更让他担忧的是，音乐教育越来越局限于象牙塔，公众的音乐教育缺失，而即便是音乐学院，也只看重乐器教学，严重缺少“思考”式的文化教育。明年，巴伦博伊姆会在柏林新开一所音乐学校，除了普通音乐学院的音乐学科，他还会另加一门哲学课程，“一个人要成为优秀音乐家，除了学会怎样弹琴，更要学会思考，在其他领域吸取好的思想养分。”
就像在聘用乐手时，除了会演奏乐器，他亦看重乐手本身的创造力。就像乐手坐在乐团中，不能光听，等着指挥告诉他去做什么，“在美国这样的问题很多，许多演奏家只是等着指挥告诉他们怎么做。指挥的主要任务是启发演奏家，但终究要由他们自己去演绎音乐。当每个演奏家都有自己的创造力时，指挥才能与之共振融合，展现出更好的音乐。”
当前，中国指挥界出现了明显的断层，年轻一辈里数得上名的屈指可数。虽然对中国年轻指挥家的状况并不了解，但巴伦博伊姆还是给出了建议：“首先要养成一个‘文化观’，对文学、艺术等都要有总体的了解和掌握，你的学识越好，你的音乐就会越丰富。”
他举例说，音乐家不是每天练琴十小时便可达至音乐顶峰，不能只是机械地加料，“音乐是有整体性的。你在生活中经历的一切都可以成为音乐的来源，你路遇的景色，你和别人的交流，都可以被转化为音乐。”
在巴伦博伊姆看来，要成为一个真正的音乐家，最重要的是内心要有对音乐的激情与冲动，“如果你把音乐当作职业，想成名成家，想以此牟利，你还是找别的工作吧。音乐不是一个赚钱的职业，它是一种生活方式。如果作为音乐家你很不快乐，你已经偏离音乐的航道了。”
采访时，巴伦博伊姆也多次强调了文化的重要性。他说自己看过很多政治家尤其是欧洲政治家在世界各地的出访和演讲，他们总是热衷谈论工业、制造业、商务、经济方面的议题，但从不谈论文化。他惊讶于过去二三十年中国在经济和国际地位上取得的成就，“但不要忘记在文化方面有所发展。”他同样强调，过去的中国曾给世界带来文化、哲学方面不菲的财富，“希望未来的中国在和各国往来时，不只谈工业与经济，也关注文化。今天的人不应该只看到商业，只看到钱。”
