再者，莎士比亚描写英国历史的系列历史剧在英国以外难得一见，威尔第的《阿蒂拉》描写的是匈奴王阿蒂拉攻打罗马的历史，欧洲以外的国家对这段历史知之甚少，而许多意大利人认为这是自己国家军事与历史的失败，在情感上难以接受。
艺术难度高，选角之难是另一难题。同样是这部《阿蒂拉》，主角是男低音，还有大段的咏叹与合唱。在音乐难度上的障碍不谈，难以寻找合适的男主角就是大多数歌剧院不会选择这个剧目的原因。除了2013威尔第年，可以查到的范围内，似乎近三十年只有大都会歌剧院上演过一次，据说当时寻遍全球才找到两位高水准的男低音担任了AB角。而这次的演出首先得益于与匈牙利艺术宫的合作，匈牙利艺术宫选择这个题材自然是因为该剧体现了他们先辈的辉煌，而出人意料的是这出冷门中的冷门作品，在歌剧观众并不算多的中国却赢得不少青睐。或许是出于对艺术作品的好奇心理，在看了多遍的《茶花女》《弄臣》之后，很多歌剧迷想一睹威尔第早期作品的风采;又或许这段历史对某些欧洲观众心理来说是负面的，但中国的观众却因这支横扫欧洲的匈奴劲旅是被汉武大帝从中国北疆驱逐出去的，反而有了亲近的好奇心。因此，首轮就有八成以上的票房，后来在北京与武汉的巡演未聘国外主演而是让院里年轻歌唱家挑梁更是受到欢迎，赞誉有加。
时空流转，威尔第作品里满满的真诚与家国情怀，动人依旧。威尔第热，自是因为《女人善变》《祝酒歌》《乘着金色的翅膀》等名段的经典光芒，也因为我国的观众拥有越来越宽阔的视野与融入全球的审美经验。
(作者系上海戏剧学院副教授)
