痖弦，本名王庆麟，河南南阳人，1932年生，青年时代于大动乱中入伍，随军辗转赴台，曾主编《创世纪》《诗学》《幼狮文艺》等杂志，任《联合报》副总编辑兼副刊主编二十余年。
《痖弦诗集》
作者：痖弦
广西师范大学出版社
2016年1月
生于1932年的诗人痖弦，以一本《痖弦诗集》独步文坛，享誉半世纪，被视为“诗儒”、台湾“新诗二大师宗”之一。
痖弦本名王庆麟，取这个笔名，是由于年少时喜欢二胡喑哑声色之故。1953年，他发表第一首诗，至1965年发表《复活节》后旋即宣布封笔，严格来说，痖弦的创作生涯只有短短的十余年。后来他转身投入编务工作，任职《幼狮文艺》和《联合报副刊》，仍然写作，继续提携后辈，办文学奖，甚至引领了台湾报业百家争鸣的黄金时代，但诗，却早早地戒了。
个中原委，他从未明确交代，只说自甘于另一种形式的淡泊，继续在生活中完成自我的质询探索，陶渊明云“但识琴中趣，何劳弦上音”，同为诗人，当年共办《创世纪诗刊》的老友洛夫则在一篇短作中这样写他，“如烟升起／挽歌被泪水浸湿之后／他的弦／是真的痖了”。
《歌》
谁在远方哭泣呀
为什么那么伤心呀
骑上金马看看去
那是昔日
谁在远方哭泣呀
为什么那么伤心呀
骑上灰马看看去
那是明日
谁在远方哭泣呀
为什么那么伤心呀
骑上白马看看去
那是恋
谁在远方哭泣呀
为什么那么伤心呀
骑上黑马看看去
那是死
1957年2月6日
读里尔克后临摹作
音乐性 幽默感
痖弦诗作的一个特点，是其现实色彩与口语化的情调。他自己也说，“在题材上我爱表现小人物的悲苦，和自我的嘲弄，以及使用一些戏剧的观点和短篇小说的技巧”，如何将粗粝的日常，提炼为具有张力的鲜活文字？其中最具有代表性的，大概非《如歌的行板》莫属。
“温柔之必要/肯定之必要/一点点酒和木樨花之必要/正正经经看一名女子走过之必要/君非海明威此一起码认识之必要/欧战、雨、加农炮、天气与红十字会之必要/散步之必要/遛狗之必要/薄荷茶之必要/每晚七点钟自证券交易所彼端/草一般飘起来的谣言之必要”
《他们在岛屿写作》系列电影的第二辑拍摄了痖弦，即以《如歌的行板》命名。该系列电影在香港的发布会上，龙应台调侃说，分明是写于民国五十三年的旧作，却放在今时今日，也依然应景，令人会心一笑。
不断重复的“之必要”，如隐形的休止符，在朗朗上口的节奏感之余，跳跃着营造一幅幅影像蒙太奇，描摹出都市众生百态来：悠闲的、忙碌的、愁苦的、富裕的，接下来，痖弦在最后一节，用最长的一句笔锋一转“而既被目为一条河总得继续流下去的”，往者不可谏，生活就是这样的矛盾统一体，世界是怎样的呢？——“观音在高高的山上，罂粟在罂粟田里”，善恶处两端，生死各有其哲学，与天地共存，无从抗拒，便为这音韵之美，徒增了某种悲剧性。
这种穿插式的回旋结构，在痖弦的早期作品中俯拾皆是，或许可归因为他深受何其芳影响，从地方民歌中汲取养分。《殡仪馆》中他低吟“妈妈为什么还不来呢”，《斑鸠》中他呼唤“斑鸠在远方唱着”，可是他又深知，形式是最易磨损的，所以便在破与立中创造出大量变体。如散文诗《盐》的开篇“二嬷嬷压根儿也没见过退斯妥也夫斯基。春天她只叫着一句话；盐呀，盐呀，给我一把盐呀”，结尾则是“退斯妥也夫斯基压根儿也没见过二嬷嬷”，两个人物，饥饿困顿的老村妇与俄国大师级作家，就如同观音与罂粟一样，风马牛不相及地无理链接，却毫不造作，更构成戏剧性的冲突，对比之下，愈发血肉分明。
