黄建新身兼监制、导演两个身份，他说自己这些年的状态也经历了从“我找钱变成了钱找我”的改变，“资本趋利是本质。在中国造成了只要是能赚钱的电影就拍的现状，所以大家总说我们烂片比较多。所以全世界最好的电影不是赚钱的，最赚钱的电影不是最好的。这是市场的特性。”
资本对于电影目前看来比较积极的影响，一是能够帮助中国电影更快嫁接海外电影工业，二是为新人导演提供更多的机会。
曾茂军介绍，万达收购传奇不是想利用资本影响好莱坞，而是希望更多地学习好莱坞电影的工业，同时也希望把好莱坞更多电影的内容和中国电影市场做结合，“我们目前并购海外几家企业，不是要改造它们，是希望把它们的经验和中国资本市场结合以后，可以取得更好的效果”。
黄建新则指出，最近已经有越来越多的“苗头”显示资本开始参与到新导演的培训计划之中。“我们可以利用资本进入培训和教育计划，使这个行业的未来得到支持。因为教育这件事是非常费钱的，不是一个具体企业能支持得了的。”同时作为“过来人”的黄建新也给出忠告，“我想提醒大家，资本进入一个企业，一定是设计好了退出机制，你的企业办得好，他就继续留那部分支持你，办得不好就彻底退出去。所以企业自身能力是第一位的，一定把自己自身能力做好，这样才能跟资本保持对等的关系，否则永远不对等。”
IP：拍到第二第三部都成功，IP才算成立
IP同样是今年电影节上人们言必称的主题。事实上，关于IP的讨论热度已有两年,从今年的论坛上也不难看出，IP已经从一个热炒和争抢的概念转变为各家都在思考甚至反思的主题。
清华大学教授尹鸿在论坛上提出了“IP泡沫”的概念，华谊兄弟叶宁称，IP所说的泡沫是来自于所谓的文学IP、游戏IP。互联网IP，所以很多人窝了大量的IP，那个IP不等于电影IP，电影IP首先是好的电影。
电影人逐渐聚焦到更大的IP概念上，也请来好莱坞的大佬支招。
在凡影主办的“从内容到品牌，电影工业化探索新路标”论坛上，美国电影协会亚太区副总裁兼大中华区总裁冯伟提出，战略眼光是选择介入系列电影制作时必要的考虑。“开始做第一部的时候没想到第二部、第三部可能会出现比较大的IP，拍完第一集想拍第二集的时候这些版权已经分散到各方了。从研究到市场战略的考量方方面面都需要把工业化的体系建立起来，我觉得把工业化的体系建立起来以后再来看真正意义上的IP，大的续集和产业链的开发才有可能性。”
安乐电影公司江志强认为，中国能够拍到第二、第三部的电影很少，但事实上，仅仅拍一部并不能证明这是一个成功的IP。
如同007系列之于索尼，业内人士都普遍认同，眼下中国的电影公司已经要从简单的“做内容”进化到“做品牌”的新阶段。
合拍：不要试图满足所有人的需求
合拍是今年上海国际电影电视节论坛的另一大关键词，大到好莱坞电影帝国，小到“一带一路”的小国家，都在谋求与中国找到更合适的合拍途径。
电影自媒体大号“中国电影票房吧”在上海举办的“中外合拍电影高峰论坛”上探讨了“什么才是真正的合拍片”的议题。
基美影业总裁程笳淇认为根本还是在于电影核心讲中国故事，有中国文化元素。中国演员和中国故事搭配合作海外的创作团队其实不是真正的合拍，它本质还是一个国产片，没有中国故事和中国核心元素，就算资金投资超过50%也不能算合拍片。
