10月13日-22日，第十八届中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划暨青年艺术创想周”再度在上海戏剧学院等地举行。今年共推出了包括10部委约作品、160多场邀约演出、40多项大师讲座、工作坊、展览等文化活动。
10部委约作品：
“中国故事、国际表达”
五周年之际，“扶青计划”委约创作受到更大范围的关注。今年共收到来自国内外报名作品73部，报名者不乏来自美国、荷兰等地的青年艺术家。最终入围的10部原创作品形式多样丰富，涵盖戏剧、舞蹈、器乐、声乐等各种类型。
而这10部委约作品，虽在题材、表演形式上各不相同，但呈现的作品不约而同有一个共同特点，那就是“中国故事、国际表达”。
常年旅居法国的青年钢琴家顾劼亭，是巴黎国立高等音乐学院首位华人钢琴硕士，钢琴和室内乐最高演奏家文凭获得者。此次委约创作的作品戏剧×音乐事件《当德彪西遇上杜丽娘》（剧场版）将钢琴与昆曲相结合并融入戏剧中，用全新方式来阐释东西方文化、古典与当代艺术的共融。
青年电子音乐人马海平创作的音乐·剧场作品《折·城》。以快速的机械律动和闪光的合成音，构建出一座未来都市的宏伟场景。
青年舞者唐诗逸，现任中国歌剧舞剧院首席演员。曾多次在《水月洛神》、《孔子》、《丝海梦寻》等中国古典题材作品中演绎主角的她，此次借扶青平台转变身份担任编舞，创作了舞蹈剧场《唐诗逸舞》，以现代人的视角走进唐诗。
古佳妮是曾受过多年古典芭蕾与中国古典舞训练的青年舞者。她的肢体作品《插销》试图解读人与人之间相连接的部分。
青年编剧杨浥堃的编剧、导演作品《五脊六兽》讲述了由一张“冥途路引”而引发的故事。一部充满怪诞色彩的黑色喜剧，用肢体剧的形式，展现了蕴含中国文化的有趣故事。
往届扶青委约作品相比，今年的委约作品与作品的完整度上有了较大程度的提升。舞蹈剧场《唐诗逸舞》及肢体作品《插销》均以一小时左右的“舞蹈作品”形式呈现。戏剧类的作品时长同样在1小时左右，而不再仅是片段呈现。
随着委约创作的成熟化，“扶青计划”也开始更关注观众的整体观剧体验，一些作品也收到了观众的热烈反响。
环境浸没式戏剧《双重》在每场演出结束后，均举办了演后谈，为接下来的每一场提升改进空间。观众的发言也积极踊跃，为演出的形式提出了很多想法。
2016年，扶青计划委约作品也开始加大后续演出及“走出去”的步伐。除了通过艺术节交易会平台助推这些作品走向世界。在国内演出方面，《唐诗逸舞》、《当德彪西遇上杜丽娘》、《五脊六兽》都已确定于明年在北京等地展开剧目巡演。
青年创想周：
160多场演出嘉年华
每年如同“嘉年华”一般热闹的“青年艺术创想周”，仅“邀约展演”板块就邀请了来自美国、法国、以色列、新西兰、意大利、日本等国，以及香港、台湾、新疆、北京、上海等各地的艺术大师及青年创作者同场献技。剧场及户外演出共有51个项目，160余场演出，讲座及工作坊30余场，展览8个。
两台青年人创作的戏曲成为今年邀约节目的亮点。实验京剧《浮士德》邀请了意大利导演用中国戏剧语言来诠释西方名著，并由国家京剧院演出。作为一部实验性的前卫作品，既守住了京剧的传统，也在舞美和配器上巧妙地融入西方艺术之美，演出之后赞誉一片。而北方昆曲剧院的小剧场昆剧《望乡》在尊重古本的基础上，将四出昆曲传统折子戏整理改编成一则现代小剧场戏曲，同样在创想周上引发不小反响。
原创音乐歌舞剧《阿曼尼沙罕传奇》讲述了维族文化瑰宝十二木卡姆的历史源流，为了创作这部“一带一路”援疆原创作品，来自上戏的青年编剧牛文佳和导演谢迪为此剧数度前往喀什采风。
港台两地亦有各具特色的演出在青创周上演，由香港实验剧场代表人物导演邓树荣执导的全女班肢体戏剧《安提戈涅》，带来邓氏“前语言”训练方式的魅力；香港绿叶剧团的黄俊达则以全男班的形式带来肢体剧《郑和》。
一些世界原创先锋剧也第一次来到青创周的舞台。如2015年以色列戏剧节、以色列戏剧展演联合推荐的剧目《野兽何在》，利用虚构的艺术家表现了现实中战争的残酷。由四位“意大利艺术评委大奖——乌布奖”得主创作的声音剧场《光》演绎了即将失传的古罗马涅语的祷告诗。
录入编辑: 朱嵘
