经过7年多的教学实践和悉心研究，柏跃德终于在2011年出版了自己在前期青瓷研究领域的第一本专著《青瓷·龙泉》。该书主体部分由10章构成，从制作原材料、施釉烧成工艺、名窑总览、鉴赏以及人文气质等方面对龙泉青瓷做了全面而深入的介绍。
特别值得一提的是，柏跃德在该书的“青瓷工艺的形与神”和“施釉、烧成工艺的思考”两个章节中，不但认真解析了龙泉青瓷的制作过程，而且还对每道工序进行了图片展示，这样的展示图片有70多张。如此一来，读者便能够更加形象地了解整个过程，便于模仿学习，非常适合作为教科书，供教师和学生在课堂上交流互动。
总结几年来的研究和著述心得，柏跃德说：“龙泉青瓷不仅是对古越窑青瓷制作工艺和烧成工艺的传承，同时还是在其制作技艺的基础上继往开来并取得重大突破和发展。”几年的研究和著述下来，柏跃德越来越强烈地认识到，如果一个人没有足够的天赋，就需要用心去感悟。青瓷创作就是这样，自从寻找到自己喜欢的语言来表达自己的创作心声，他更相信只有勤于创作，用心感悟才能使自己更多学习和掌握青瓷材料语言的表达和完成。”
柏跃德他把这些年来对龙泉的认识、理解和挚爱倾注在字里行间，娓娓道来。这中间有对历史的追忆，有对青瓷在中国的陶瓷文化中的作用阐述，更多的是对传承历史文化的思考。······几年来他常去龙泉，去观察，去做青瓷，去用心灵感受。”
伴随着学术理论研究的深入，柏跃德对龙泉青瓷的认识越来越全面。在完成自己学术著作的同时，柏跃德也在不断做着龙泉青瓷烧造的探索。在十几来年的时间里，一件件包含着柏跃德传统烧造技艺思想与审美意识的龙泉青瓷烧制而成，传统烧成技艺研究也逐渐形成了具有他的特定符号。
在此期间，柏跃德还将自己的作品拿出来进行展出，与行业内的专家和爱好者共同交流，切磋。其中2004年9月的“柏跃德龙泉青瓷艺术展”（个展）就是其中一次令人称道的行业内盛事。为了筹备此次个展，拿出最地道和经典的具有个人烧成思维注入的龙泉青瓷作品，柏跃德在龙泉创作一个多月，每天工作16个小时，经他之手，不知“淘汰”了多少作品，最后展出的40件作品代表了他对这些年来对龙泉青瓷的认识。
第二年又举办了一次，之后便专心进行进一步的研究与创作。七年之后的2012年，举办他的第三次龙泉青瓷作品展。这次展览，柏跃德带来了二十几件作品，这些与文房相关的青釉瓷器作品代表了柏跃德作品在烧造技艺的独特思维想法。为了给龙泉青瓷的创作注入新的活力，柏跃德试图在青瓷创作中做一些“去龙泉化”的尝试：他认为，去龙泉化应是作为创新前沿的中国高校教师群体的责任，反对一味模仿，才能更好的推动产区和院校在传统烧造技艺共同进步，带动中国青瓷传统烧成文化的新发展，他的新作品突破龙泉青瓷现有的经典造型，为青瓷创新提供更多的空间，也为后来的龙泉创作者竞相跟随与模仿。
柏跃德的烧造技艺与作品也越来越得到专家和收藏家的青睐，纷纷将柏跃德的青瓷作品购回收藏。柏跃德的作品《雨霁》粉青釉绞胎大盏被全国人大常委会副秘书长，台盟中央主席林文漪女士收藏，作品《粉青釉鼓腹园罐》被焦志敏女士收藏，等等。一件件作品的被收藏意味着柏跃德在青瓷领域的杰出贡献被越来越多的人的认可和尊重。
