中新网北京11月24日电(记者 宋宇晟)23日晚，由陈思安导演的话剧《随黄公望游富春山》在北京上演。该剧根据同名长诗改编。导演陈思安在接受记者采访时表示，自己以诗歌文本为基础改编舞台剧，一方面是由于自己想要尝试诗歌在舞台上能产生怎么样的活力，另一方面也希望借此让年轻人感受诗歌。
原著、编剧、导演皆是诗人
话剧《随黄公望游富春山》根据当代诗人翟永明同名长诗《随黄公望游富春山》改编而成。导演陈思安向记者介绍，长诗记述了诗人第一次在观览《富春山居图》的感受。“诗人在这首长诗序列当中用了30节组诗的形式，频繁往返于现实生活、自己的切身感受和古人的生活状态。”
剧中所有选用的文本都来自于这首长诗。同时，这部剧的编剧周瓒也是一位诗人。“他根据原著长诗的序列也创作了相关文本。”陈思安说。
而作为导演，陈思安则根据周瓒改编的文本再将其改编成了这部舞台剧。
以诗歌为基础改编舞台剧：为让年轻人感受诗歌
为什么会想到以诗歌文本为基础改编舞台剧？陈思安告诉记者，一方面是由于自己“想要尝试在舞台，尤其是戏剧舞台的空间上，去使用诗歌文本会产生怎么样的活力”。“诗歌文本会给舞台创作带来很多新鲜的刺激，我是本着这样的想法开始创作。”
另外她也觉得，现在身边的年轻人离诗歌阅读“有一点距离”，“(诗歌)好像不是日常的东西，所以我们在想是不是可以有一些更多元的方式，可以让大家去接触诗歌，尤其是让年轻的读者与戏剧的爱好者可以去感受诗歌”。“诗歌其实是可以很开放，可以很年轻，可以很当下，而不只是一种抒情的方式。”
创作逻辑与传统舞台剧有“很大区别”
作为以诗歌文本为基础的舞台剧，《随黄公望游富春山》自然在创作上与传统话剧不同。谈及此，陈思安坦言，创作逻辑与传统话剧有“很大区别”。
她说：“因为我们这个戏有隐藏的故事线，整个故事的推进不像传统话剧是通过剧情，推进(故事)很大程度要依赖于主创对于诗歌文本的理解与想象力的打开，就好像我们在读诗时每人都有不同感受，当它落地成为具体表现时候，实际上想象力的空间是被压缩的，因为我们在很多种可能性当中挑选了一种摆在观众面前，这个其实有很大风险，因为每个人对文本的解读是不一样的，尤其是诗歌来讲，但是也有很多新奇的地方，在里面有很强力的探索，原来也可以这么玩，所以是既有困难，也会感觉新鲜与刺激的过程。”
据悉，话剧《随黄公望游富春山》于11月23日至12月4日在国家话剧院小剧场上演。(完)
