中新网12月30日电 由青年导演马岩创作的《小旅馆大饭店》剧场版今日起将在北京菊隐剧场上演。该剧将默剧和假面戏进行“混搭”，讲述了一对父子经营家庭旅馆的故事。马岩既是该剧导演，又是编剧和主演，他表示，剧中父子之间的矛盾，反映了城市过程中外来思想对本土文化的冲击。
父子之间感情很微妙
剧中，由彭籽栋和马岩扮演的一对父子在城中经营一个家庭式小旅馆，小旅馆记录了儿子的成长经历，从年少时的顽皮到青春期的情窦初开，到成年后瞒着父亲到对面大饭店做门童，再到一人离家打拼事业。最终，因父亲年迈儿子重新回到已经没落的小旅馆，父子重开小旅馆。
90年代北京胡同里有很多家庭式的小招待所、小旅馆，这给马岩创作该剧带来了灵感。
谈到创作思路，马岩讲道，“最初是想做一个戏，让两个演员在舞台上不说话能把戏演出来，然后想到世界上两个人在一起话最少的应该就是父子。父子之间虽然话少，但却彼此懂得，可以说心有灵犀，无言的沟通有很多。父子俩很少聊天，但一旦聊起来就会聊很久、很透彻。有人说父爱深沉，一句责备、叮嘱里就有很多关心，是容易被忽视但不得不承认的存在。父子之间的感情很微妙、神奇，很难表达，很多人都觉得这种感情不好形容。”
默剧和意大利假面戏的“混搭”
《小旅馆大饭店》表演形式新颖有趣，将默剧和国外假面戏进行了“混搭”。全剧只有两个演员诠释四个角色，基本上没有台词，靠肢体动作、表情眼神、面具表现剧情，演员也邀请观众上台“临演”剧中角色，方式十分巧妙。
马岩谈到，默剧和国外假面戏相辅相成，表演形式和演员表演语言存在着一定的内在联系，从假面戏可以看到特定角色的特点，从默剧可以看到肢体语言的魅力，两者结合能更方便表现作品。
因为全剧基本没有台词，马岩也曾担心观众会看不懂。“全剧很少有解释性的东西，但角色的行为在不说话的时候也是合理的，以此为前提下，再引入假面戏，以及与观众的互动，帮助观众理解故事。”
扮演父亲的彭籽栋曾经专门学习过默剧和假面戏，通过他的表演，将这两者进行了很好的融合。假面戏中，不同的面具对应不同的角色，有不同的人物性格，也有相应的程式化的表演。《小旅馆大饭店》中运用了假面戏的两个角色，大饭店的创始人吝啬、小心眼、很狡猾，大饭店的经理是知识型的，有智慧，但有些懒和自负。他们两个人，一个有智谋，一个有诡计，在收购小饭馆的过程中，一个去讲道理，一个去耍诡计，增添了很多笑料。
外来思想冲击本土文化
剧中父子之间有矛盾，但并没有破坏他们之间的感情。而马岩借这种矛盾，揭示了背后城市发展过程中外来思想对本土文化的冲击。
马岩介绍，“大饭店”暗喻的是外来的新思想潮流，“小旅馆”暗喻的是本土居民的生活方式。城市发展过程中对本土文化会有冲击，人们需要适应，在保留本地文化同时也接触新鲜事物和潮流。
“城市扩张影响人们原本的生活，与原来古朴的观念发生碰撞，这种矛盾比父子之间的更大。但矛盾、对抗不一定是坏事，就像剧中的父子，解决矛盾的过程中，父亲逐渐接纳了新事物，儿子也逐渐了解父亲对传统的坚守，中间有个融合的过程”，马岩讲道，“其实，看起来大饭店很光鲜，但儿子在里面工作很累很疲惫，爱情也在大饭店里破灭掉。相比之下，小旅馆人情味更浓，父亲一直摆着爱人的照片，看到照片就能想起自己的爱情。”
