10月25日，梅峰走上了东京电影节开幕式的红毯。11月3日，尘埃落定，他的导演处女作《不成问题的问题》凭借黑白影像中出色的美术、道具、服装等整体设计，获得最佳艺术贡献奖。
这是16部入围主竞赛单元的作品中唯一一部来自内地的电影。梅峰此前更为人知的身份是编剧，老搭档是娄烨，一起创作了《颐和园》（联合编剧）、《紫蝴蝶》（编剧顾问）和《春风沉醉的晚上》（编剧）。其中最后一部获得第62届戛纳电影节最佳编剧奖——不过，这部电影后来成了禁片。
这个新导演最紧张的时刻并不是在红毯上，而是在电影节提名公布之前。
从5月份开始，梅峰和同事就开始忙着准备种种材料申请国内外电影节。《不成问题的问题》去年12月就拍好了。他们没有选择为电影直接找发行公司上映，而是先申请海外影展，原因很简单——这是一部艺术属性的电影，一部“文艺片”。
《不成问题的问题》改编自作家老舍发表于1943年的同名短篇小说，是一部背景设定在战时重庆的“三幕寓言黑白片”，讲述的是中国抗日战争时期大后方的树华农场，在主任丁务源的管理下走向衰败的故事。
梅峰告诉《好奇心日报》，这可能是一部“只有中国人能看懂的”电影，它拍的是过去的故事，但描述的是如今社会中，每个人仍然或多或少都在经历的“中国式人际交往”和“人情关系”。
梅峰希望电影能够在国际电影节上闯出些荣誉，从而提高国内的关注度。实际上，这也是中国“文艺”属性导演的普遍选择。文艺片和商业电影有迥然不同的思路，后者的收益主要发生在院线渠道里。
今年《好奇心日报》报道过几部文艺属性的电影：毕赣的《路边野餐》去年一共去了20多个国际电影节，拿到7个奖项，今年7月上映；藏族导演万玛才旦的《塔洛》去年入围威尼斯国际电影节“地平线”单元，在金马影展斩获最佳改编剧本，定档于12月9日内地上映。
能否在海外获得好的口碑，是《不成问题的问题》能否生存的决定性因素。
《不成问题的问题》剧照
在东京之行启程，梅峰得到了一些好消息，《不成问题的问题》得到金马奖最佳男主角（范伟）和最佳改编剧本两项提名。如今在东京得大奖的消息传来，势必会有更多媒体跟进，热闹和风头完全可期。
不过，站到围观群众的角度，这种热闹是相当有限的。梅峰一行人没有明星。男主角范伟没有来，他25日要留在北京，参加和大鹏主演的喜剧片《父子魂斗罗》的发布会。相比之下，另一部同样入围主竞赛的香港电影《脱皮爸爸》，因为有古天乐、吴镇宇，带着娱乐属性，占到的“版面”就大些。（更不用说，实际上这两天被议论最多的，是关于吴亦凡，拿到了一个蹭热度的所谓“中国电影周”的所谓“影帝”。）
梅峰在东京电影节上
今年46岁的梅峰，对于这种属于“文艺片”（或者用他的分类，“艺术电影”）的“冷清”，已经非常熟悉。
在拍《不成问题的问题》之前，梅峰有两份工作：第一份是他的本职工作，北京电影学院文学系的老师，副教授，教“世界电影史”。他从1998年研究生毕业起，就留校当老师，到现在已经快20年。第二份当然是编剧，和娄烨的合作给他带来更大的名声。
