1958年出生于海南省保亭黎族苗族自治县加茂镇加茂村的胡春芳，9岁随长辈学习黎族织锦技艺。多年来，她登门拜访老艺人，不断探索与研究黎锦的技艺和创新，现为海南省级非物质文化遗产黎族传统纺染织绣技艺代表性传承人。
与胡春芳一样，黎锦织造技艺省级传承人周秋梅也从开始和母亲学做黎锦。她尤其擅长将自己所见之物，变成黎锦上的图案。据她说，她17岁时就学会了织锦，女儿梅祝仙16岁时经过1年多的学习，也掌握了织锦的基本技能，但要熟练起来还需继续“深造”，因为织锦入门容易，精通却很难。
最早记载的书籍可追朔到先秦古籍《山海经》。
船屋的由来是黎族同胞为纪念渡海而来的黎族祖先而建.
树皮布又称纳布、楮皮布、谷皮布等。
“我们今天开班的只是‘织’，‘纺’‘染’‘绣’还没有学到。‘绣’我们可能会开，但是‘纺’‘染’没有条件开。‘纺’要纺线，要棉花，我们曾经开过一期的班，但是效果不是很好。‘染’必须要用一种自然界的植物来做染料上色，不够现实。”
当人们提及“商业化”，似乎总带着一种“情绪化”，而让它变本身的含义变得含糊其辞。为什么会带有这样的情绪？因为现实中的确有那么多打着非遗的幌子骗钱骗地，雇佣传承人在博物馆表演，利用非遗元素制造廉价旅游纪念品，让文化“被商业化”的事实存在。
老一辈手艺人在坚守着这样人生的路途上，苦中作乐的不易与艰辛。如何保护好这些手艺人和因种种限制而渐渐淡出人们视野的手艺，更加让我们深觉紧迫。
最欣赏手艺人，那份执着，朴实，还有手艺，希望中国的优秀手艺能继续传承下去！应该有更多的媒体参与进来，一起拯救中国的传统手艺。
中国缺乏真正热爱文化的人，现在的人物质心太重，我也是，虽然还是个大学生。
可以创新。结合现代元素。那些关公之类的也是在他们那个时代当代艺术形象的结合，而发展到今天也应该结合当代的形象，传承下去。
一门手艺的留存，历尽蔡氏几代艺人的千锤百炼。厦门漆线雕在传统的躯壳中实现了脱胎换骨，展现出焕然一新的风貌。这种改变不仅仅是对传统艺术式样的丰富和发展，而是一种蜕变，无论在内容还是形式上都产生了颠覆性的变革。
手工，这个安全又沉重的壳
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