看清人性悲观的前提
但希望他好
东方早报：张一曼这个角色其实特别有趣，她是以前中国电影里面很少看见的那种很女权的角色，包括孙佳佳的天真和铜匠媳妇的真实，好像比较正向的东西都放在了女性身上。
刘露：我们并没有某一种特别的主义或者意识非要强加给观众，这些人物其实都是从身边来的，我们只是把生活中觉得很鲜活的人物，觉得有趣的、有意思的，能表达我们这个故事内涵的人物组合在了一起，如果我生活中有一个像张一曼这样性格的男人，我可能也会把他搬上去，并不是局限于男人还是女人。
不过确实我们在后来被问这个问题的时候才猛然意识到。可能是因为我们都是接受的俄罗斯戏剧的熏陶，我们学习到的万比洛夫、契诃夫、梁赞诺夫，这些剧作家在俄罗斯文学中对于女性都是像母亲一样地去刻画，男性都是有弱点、缺点的，像孩子一样地去刻画，可能在这种文学的影响之下，我们自然而然对女性会有一种这样的想法，但是这个东西我们创作的时候没有想，更多还是从生活中来的。
东方早报：电影里面看起来对人性的刻画都还挺悲观的，那你们对人性持有的基本态度是怎么样的？
刘露：很多人觉得悲观，但实际上， 我个人是一个悲观的乐观主义者，悲观是形容词，但本质是乐观，我得先看清人性的悲观的前提，但我希望他好，而不是说我蒙蔽自己，乐观的悲观主义是假装这一切都是很美好的，但实际上我并没有想要解决这个问题，所以我们是想把人性的所有缺点展现出来。把我们看见的展现出来，然后再跟观众探讨我们不要这样，我们可不可以坚守底线，所以总的来说我们的目标是有希望，乐观的，这是我们创作的目的。
东方早报：电影受众面相比话剧要大很多，经过这次尝试，未来创作方向会有改变吗？
周申：我和刘露，创作一个故事就好像我们的孩子一样，我们当然希望他能够见世面，见更多的观众。话剧的创作我们也不会停，但是我们在话剧中如果创作出来好故事，如果说在话剧舞台上是一个经受考验的好故事，我们还是会想要把它带给更多的观众，更广大的观众。
话剧是一个比较好的先期创作的土壤，因为它的成本低，又可以不断地修改，非常有助于你去把一个故事立起来，然后把这个东西完善起来。
东方早报：但进入电影行业，未来是不是意味着要有更多适应电影规则的创作方式，对你们来说会不会有挑战？比如说配合明星档期、和不熟悉的演员合作？
刘露：我觉得术业有专攻，我不会放弃我的特长去做我不擅长的东西，我们话剧成功后有人来找我写剧本，我就都推掉了，因为我不是那种可以架空了去写东西的人，我可以帮你提结构意见，但我本人没有创作冲动，我的创作必须从生活中来，我和周申四年出一部戏，要在生活里积攒了人和事才能写，所以这才是我独特的创作手法，很多人不能接受我们的方法，当然也有人可以，比如这次的投资方。
东方早报：这次的出品方是开心麻花，其实经常看戏的观众会知道你们并不是一个路子。《驴得水》的欣赏门槛更高一些。但作为创作者，你怎么看待卖得更好的永远是那种比较下里巴人的作品？
刘露： 我从来不担心观众的审美，我觉得观众比我想象的聪明，你只是有些东西没给他看到，不够通俗，不够好看。我和周申都觉得，创作者就是厨子，我首先做的是一道菜，好吃观众才会都吃完，而不是说很有营养但是难吃像药膳一样，然后怪别人不吃，为什么不做到好吃又营养，让别人看完之后不知不觉吸收了营养？我觉得这是创作者的难度，出一本哲学书籍也能做到有营养，但是做戏剧是有娱乐性的，包括莎士比亚也是从娱乐出发的。
