“创新很难的，想得头都大了”
记者：可以说动作喜剧现在是成龙电影最显赫的标识了，这种风格是一开始就有设计、有规划的吗？
成龙：我想是拍电影的过程很自然地把我带到今天的风格。我没有大家想象的那么天才，我只是每天做好每天的事情。
记得有一次在南斯拉夫拍电影，我从很高的地方摔下来，那时候我发现原来人的生命这么脆弱，那个瞬间改变了很多想法。过去我常常会想将来我要做什么，从那时候开始，我想的就是我每天、每个月要做好什么，别的不要想太多了。我的工作性质决定可能哪天片场意外我就回不了家了，所以我每天就做好每天的事。
拍电影以来我一直是在摸索，怎么照着我自己喜欢的性格去拍我自己。其实你看到电影里的我是那样，电影外的我也是那样。随着我的年龄改变，我的电影也在改变。
记者：拍这么多年动作喜剧，怎么可以做到一直有新想法，一直让观众觉得有新意？
成龙：创新很难的，想得头都大了，每天都在想用剧情、用演员的配搭、用不同的环境去改变所有的动作。其实真正的动作已经到尽头了，除非你是拍超级英雄，用很多电脑特技，那就还有很多空间，我们这种拳脚功夫没有太大变化了。只是我很聪明的地方在于，比如《十二生肖》，拳脚在沙发上打，这其实跟在台上打、桌上打是一样的，但换了个环境观众就会觉得很新鲜。
拍一个好的动作片，要有钱、有时间、有好的武术指导、有好的导演，还要有好的环境。今天我们中国为什么只有一两个人才能拍出好的动作片，就是因为没有这些条件。而且到了后面，我都会自己剪辑，这是有很大差别的。
记者：美国的片方通常都会把最终剪辑权握在自己手里，很少有导演可以有这个权力，演员就更少了。
成龙：没错，但我现在签的合同就是我有终剪权，一开始就讲好。但我也公平，你剪得好我就按你的剪，剪不好就按我的方法。
好莱坞的技术进步得很快，但剪我这样的东西还是我们的传统，这是剪辑技巧跟中国功夫结合得很微妙的地方。而且我的打法跟别人不一样，很多人的打法就是一拳出去、按照一个节奏打，我的打法是有韵律的，就像音乐一样，观众看起来就会跟着韵律，无形中有一种兴奋感，如果始终按照一种节奏打，前面两拳还可以，十拳下来，观众就会觉得很无聊了。
记者：成龙电影的风格是由很多小细节一起雕刻出来的，而这些小细节都是精心设计的。
成龙：是我自己研究出来的。这些我以前都不教别人，现在我通过镜头慢慢教人家，因为我觉得我应该让年轻人知道这些。我很用心地去研究每一件事情。比如，因为是动作片，讲对白的时候你都要有动作，这里面很多学问。你看我的电影里面，一个人一边讲话一边把椅子挪一下，再推过去，坐上面转个圈……这都是有美感的，椅子怎么转、转到什么程度、用什么推着转，这些小细节都是设计过的。
“走出去”真的没有捷径
记者：在好莱坞发展几十年，现在的好莱坞对中国演员、中国市场的态度跟过去有什么差别，您应该体会最深。
成龙：我刚去美国拍电影的时候，美国人不会认同你的动作，不会在意你的想法，你讲话根本没人听。有时候他们提出一些要求，我说我不能做，他们问为什么，我说因为香港没有人看，他们会说“香港不是我们的市场，不用管香港”。香港回归后，我再讲到中国香港，他们会说“中国不是我们的市场，不用管中国”……我那时候觉得，即使中国不是你们的目标市场，你们也不能瞧不起中国人。
