看看NBA的Instagram，他们放上了运动员在赛前的照片，这样就能看到他们穿了什么。“那并不是偶然。”《SLAM》杂志的资深编辑茨维·特沃斯基（TzviTwersky）对《Racked》说，“他们这么做不是因为看上去很酷，他们这样做是因为可能会得到你的关注。你可能不看NBA，但你会点击看看拉塞尔·威斯布鲁克。”
起初，只有像克莱德·弗雷泽（Clyde Frazier）和丹尼斯·罗德曼（Dennis Rodman）这样的少数球员穿得出格，但最近几年更多的运动员开始选择更大胆的风格，威斯布鲁克就是之一。被称为“NBA凯特·莫丝”的威斯布鲁克正在建立属于他自己的时尚帝国。他对《华尔街日报》专栏作者如是说。他不仅设计自己的服装线，还密集地安排赛季之外的时装周日程。然而，威斯布鲁克作为设计师并没有被正统的时尚界认可，外界的评价可以归为“啥玩意”和“你懂啥”两类。
事实上，体育和时尚的结合并非偶然，有报告显示，纽约时装周每年有近9亿美元的产出；相比之下，2014年超级碗产出5.5亿美元，而2014年的NBA全明星赛只有1.06亿美元。强强联手无疑能产生更大的商业机会。运动员对于时尚来说是一个能与流行文化有关联的载体，而对于自愿进入时尚界的体育明星来说，这是一个更大的舞台。“要小心，”安娜·温图尔给同样抱有设计师梦想的网球选手玛利亚·莎拉波娃的忠告是，“如果你最终失败，你将不再有机会。”
36岁依旧活跃在网球事业上的维纳斯·威廉姆斯同时做着运动服和室内设计的生意。“我一直都说，运动生涯之后我想要生活，我想有机会，我想有能力做些事。”她在接受《纽约时报》的采访时说，“任何事情都可能发生，如果像经济崩塌或美元贬值这样的事发生了，你必须做好要工作的准备。我准备好了。”
（本文参考了《福布斯》《名利场》的相关报道）
