张大磊始终强调，《八月》是一部希望被单纯看待的电影。他在今年导演协会的一次映后交流上提到，影片确实缺少一些批判的语调。“因为我判断不了，所以最开始就没有想这些。我之前认为电影里需要有一些判断和分析，这个电影才会有力度。但是我后来觉得，我这样做会失败。我觉得就是要单纯一点、简单一些，找到了我想说的我就奔着这个去，只要把我想要做的做到就可以了。”
【对话】
有意保持新创作者的心气
澎湃新闻：你2006年毕业，10多年后才出处女作，怎么这么沉得住气？怎么保持心态的？
张大磊：过程中肯定是着急的，想做的事情做不了，其他的事也不会。资金是一方面，我对自己的把握也是一点点累积起来的。
对于要做什么东西倒是不茫然，我一直知道自己想做的是什么样的电影。其实也不光是准备了《八月》这一个东西，还写了其他很多的剧本。
澎湃新闻：这部电影对你来说除了是处女作，还有什么样的意义吗？
张大磊：处女作对于每个导演的意义都不一样，《八月》并不只是一部电影。《八月》对我的影响很大。在拍《八月》之前，我并没有真正进入这个行业，我也不知道自己是不是真的能拍一部电影，真的能吃这碗饭。但是拍完《八月》之后，我得到了一些认可，起码知道下一部还能再拍。
但在创作心态上还是一样的，希望还是能保持单纯。
《八月》斩获第53届金马最佳剧情片奖。
澎湃新闻：第一部电影就得了金马奖，算是进入这个行业的很高的一个起点了，你觉得对你来说，这是好事还是坏事？
张大磊：没这样考虑过问题。得到认可很高兴，这是一方面的事，而要做什么事是另一方面的事，这两件事不会放一起想。或者说，其实我有意在保持原来的那个状态，保持新鲜感，保持新创作者的一种心气。
当然，对于片方和寻找投资来说，肯定会有帮助。从某种程度上说，对方会给你更多的信任，选择也更多了，但他们对自己的要求也更高。
片子获奖后，我面临的选择多了，但是到目前为止还没有遇到选择上的困难，还算比较幸运的，知道自己要做什么。
澎湃新闻：知道自己要做什么是指在电影中还是坚持自我感受和自我经验的表达吗？
张大磊：差不多吧。我上学的时候就建立了自己对电影的美学要求和审美追求，至今也是沿着当时确立的这些要求在追寻。可能也会变，这个也不好说。
《八月》故事太简单，观众接受就行了
澎湃新闻：《八月》描摹个体记忆，记忆是很繁杂的，如何整理这些线索、并用影像引发观众共鸣呢？
张大磊：内容可能是繁杂的，梦的实质是繁杂的，但感觉是一样的。我做《八月》首先是要表达一种感觉，也是在确定了这种感觉之后再去搜寻那些记忆的碎片。共鸣是很正常的，人可能有知识结构的差异、地缘的差异、生活习惯的差异，但对于人性上的感受是差不多的。
澎湃新闻：在一堆好莱坞大片中上片是一种什么样的体验？
张大磊：没想过这个问题，《八月》要在八月上就太远了，更被大家忘了。正好三月也暖和起来了，就看看这个片子。我都不知道同期有什么片子，都是这两天才知道的。最近没顾得上看这些。
其实接下来，电影市场会越来越成熟，成熟之后的结果应该是创作者只管创作，创作者坚持去做自己想做的作品，打动自己，让自己勇敢起来，这是最重要的，其他市场什么的交给更专业的人去操持。
澎湃新闻：对于这种不常见的电影类型，你希望观众如何去看待它？
张大磊：希望观众不要有太多的心理准备或预期，因为这部片子真的很简单。我报审的时候让我写梗概我都写不出来，不知道该怎么说这个故事，因为太简单了，一句话都好像有点敷衍。可能因为这样，找钱就更难了。所以我希望观众也别想太多，简单一点，去感受就好了。就像人做梦一样，你不可能先设计好你要做什么梦再去睡觉，接受就行了。
