对于用现代技术包装的青春版《牡丹亭》，梅葆玖曾表示：“用现代技术对古典戏曲进行包装，更迎合现代观众的欣赏习惯，无可非议。我在《大唐贵妃》时用了，当年的领导同志说了八个字，‘旧中有新，新中有根，。说得真好，问题就在这‘根，上。如果把我们传统程式，我们的写意、虚拟，给动了，那可不行。做导演的、做演员的还真的要好好看看前辈留下来的经验之谈。否则你的作品，可能是昙花一现。我父亲在《游园惊梦》中的表演是很深刻的，集中‘真、善、美，。对新的《牡丹亭》应该在这方面的要求更高，因为时代进步了。其标准第一还是‘真，，看表演是否符合生活，然后在这‘真，的前提下进一步要求艺术的‘美，。先真不美，与先美不真都是梅派表演的大忌。像《惊梦》有几处的表演，为了达到某种特殊的要求，宁可冲破生活细节真实的约束，大处落笔，只要能够‘意到，就行。这属于我们戏曲的‘写意性，了。”
梅葆玖曾在讲学时说：“打小学了昆曲，做了演员以后，昆曲这个老师经常像‘影子部队，一样，盯住你了，要甩都甩不掉，也可以说成了一本字典，牛津大字典，老是搁在身边的。昆曲的圆，影响了梅派艺术。”
(本文整理自作者的《梅韵玖传梅葆玖》，中国文史出版社)
