家园的精神栖居：寿利强的艺术追求

艺术简介

寿利强，号石公。斋号天池堂。1960年生，浙江绍兴人，毕业于杭州大学。自幼酷爱诗词书画，先后师从著名长卷画大师李丁陇、著名书画家王墨凡；著名画家、中国美协展览部编审刘宝平和中国美协理事、博士生导师邓福星先生。现为中国国家诗书画院名誉院长、中国美协学术秘书、绍兴书画馆馆长、中国观赏石协会理事、国家一级美术师。2008年5月在荣宝斋举办画展，获得成功。作品被多家博物馆，纪念馆和国内外收藏家收藏。撰有《诗画同源之我见》、《也谈笔墨理法》、《论山水画经营位置与周易的抱负冲和关系》等论文，2005年被授予“中国书画百杰”称号。其作品传略在《荣宝斋》、《艺术与收藏》、《收藏家》、《亚洲美术》、《画苑》等杂志专题介绍。并入编《中国美术选集》、《世界名人录》、《艺术中国》等20余部辞书。出版有《寿利强画集》、《寿利强国画作品选》。

家园的精神栖居——寿利强的艺术追求

文/严学章

在我看来，寿利强绘画创作的审美指向是偏于古典形态的。并且，这种古典是以诗书画一体并相互映照渗透，彼此须臾不可分离，即所谓诗中有画、画中有诗、以诗立魂、以书立骨、以画言情。这是中国传统绘画的精髓所在，也是中国画由传统走向现代的“原点”和“内动力”，更是中国式文化人构造自己精神家园的基本原素和材质本性。

中国绘画的形式语言虽然离不开对物象的表现，但是，仅仅靠对物象的描摹勾画将是多么的肤浅无味，好在一代一代的文化人偏偏能将诗的想象、书的气韵融于绘画，使原本枯乏的物象有了生命的意象，有了精神家园的寄托与栖居，有了物我一体的共语和对语，这家园便化为心象，活在画家的精神世界里而自得其中三昧。这里的寿利强，正是在如此的情境中借助绘画来营造自己的精神家园，在笔墨的家园里安歇心灵，并使之升华净化。