后来章子怡去戛纳电影节做评委的时候，又一次见到李安，还和他一起吃饭，李安第二次拥抱了她：“还有十米的时候，他就张开了双臂，我又哭了。”如今回忆起来，章子怡笑言：“这可能是他的一个小计谋，是他训练新演员的一种方式，从来不让你觉得放松，会让你一直觉得紧张。”
李安也说自己对演员很刻薄：“我在片场会一直要求，一直摸索，我喜欢对工作吹毛求疵的人。”他说如果怀抱着电影梦想，再大的困难也会被当成乐趣，折磨也变得可以接受：“如果一个人喜欢一个行业，通常会接受善意的折磨。”
李安的电影中有大明星也有新演员，可是都能被他调教的熠熠生辉，在这方面，李安的经验令人称道，在拍《色·戒》时，梁朝伟是影帝，汤唯是新人，王力宏更是歌手跨界毫无表演经验，如何让他们拍好，李安的办法是“先观察，排戏，再调和，他们三人不光是表演经验的差距问题，他们本来就是不同的演员，表演方式也不同，我很重要的工作之一，就是让他们在一个电影，不是三个电影。三人各有长处，看你怎么调和，用摄影机捕捉，跟他们对话，任何表演方法都不可拘泥，我觉得表演方法就是学来知道怎么丢掉，我们做导演的，看到他们用什么方法表演，就要知道怎么去应付。”
李安说指导演员有两个方向，一个是对他们的启发，一个是对他们的捕捉，新演员的好处是，很纯真很努力的时候，样子会很动人，像汤唯和演“少年派”的苏拉·沙玛，“告诉他们一个状况，他们在里面不会跑出来，这是做演员最大的天分。”可是对于梁朝伟，就是另一种办法了，李安称梁朝伟已成“戏仙”，他是导演梦想的演员，不用担心他的表演，反而有时要把他磨到没力气去演，“有时我真的很折磨他，他也知道我在干什么，在比我和王家卫谁更磨，谁对他更狠，已经拍了13条了，已经很不人道了，我说看起来你还有点力气，可以再拍。把他磨到像第一次演戏，从完美到不完美，连他都无法控制自己，对于这么好的演员，我会去榨他。”
《比利·林恩的中场战事》中，李安的小儿子李淳也有出演，李安坦承很怕别人说他偏心，父子俩压力都很大，“但是父子一起工作很愉快，感觉蛮好的，他表现也很好，非常可爱。我们请了海豹突击队的教练，对演员进行了好几个星期的魔鬼训练，挺可怕的，但李淳很卖力，全程坚持了下来。”
自言是天秤座，连早上穿什么袜子都会做艰难决定的李安，在电影上却异常固执，尽管其作品在外人看来已是部部经典，奖杯拿到手软，但个中辛酸只有李安自己知道，因为他的固执，电影找投资难，找到投资后又要与老板不停“谈判”坚持自己，诸如此类一言难尽。虽然温和，但李安内心的叛逆却一直存在，年轻时违背父亲意愿坚持进入电影行业，如今，也可以不顾一切，投身于电影新挑战。
李安表示，拍摄更高帧数电影的想法从拍摄上一部电影《少年派的奇幻漂流》时就已酝酿，他认为3D是电影的未来，但24帧的帧率带来的抖动和频闪的问题，让他下定决心找到更好的解决方式。经过了漫长的探索和试验，李安做了一个大胆的决定，用120帧/4K/3D的规格（每秒播放120格、4K解析度、3D立体效果）拍摄《比利·林恩的中场战事》。李安认为这种技术使电影更鲜活，观众的观影习惯将发生革命性的改变，“观众不能再置身事外，像是走进故事与主角在一起。其实数字电影就应该是3D的，这跟人眼睛处理信息的方式也很匹配。120帧让画面没有抖动，4K让画面更清晰，再加上3D，你会觉得离角色很近。未来的电影就应该是这个样子。”
