进《看电影周刊》时，赛人已经29岁了。“我确实算是入行比较晚了。”他说：“真正觉得想干这行的时候都已经25、26岁了。”这之前赛人在老家卫生防疫站工作，闲时打打麻将喝喝酒，骑着自行车漫山遍野地跑。“我那时候还确实挺喜欢打麻将的。”赛人笑了，“但一直都在看电影。”大部分人从一行转到另一行大多都有个契机，而赛人却说他没有这样的契机：“在卫生防疫站工作的时候就觉得我做不长久，然后冥冥中就觉得我要去做跟电影有关的事。”
在友人口中赛人就是个电影痴，他的生活中除了电影，其他都是次要的，“就是听歌、看书、散步吧，也没有什么特别的。”在这个新媒体时代，赛人坚持不用微信，他说觉得太累：“像我等一个人的时候，我就会看路上来来往往行走的人，包括坐火车的时候也是，那个时候没有微信的时候大家都会选择去跟邻座的人交流，而现在有了微信，大家不管干什么都埋头在玩手机，我觉得很累，没有微信才能享受无聊，这也是另一种充实。”
毒舌语录
中国电影产业
对我来说，中国现在的电影产业不要也罢！中国近十几年的有些电影，都对人情缺乏关注，人就像个木偶傀儡一样，我在片中看不到人的存在，看不到人在时空中的运动。
制片人品位需提高
中国第一代导演，明星公司的两大老板张石川、郑正秋，他们是很好的编剧和导演。另外一个大公司联华的老板罗明佑，他是编剧，写故事写得很好。邵氏兄弟的前身——天一公司的老板邵醉翁（邵逸夫之兄）一家都是学电影的。而我们现在的制片人，很少有懂电影的。
中美电影比较
中国电影和美国电影一样都很孤独：一种是糟糕的孤独，一种是好的孤独。当时《分手大师》卖到了6亿，外国人就拿去看，他们想学是怎样用这么低的成本拍出这么卖座的片的，结果一看傻眼了，发现根本学不会啊。所以就是外国的好我们学不来，我们的坏外国也学不会。”
中美偶像比较
举一个小例子，外国人认为玛丽莲·梦露是好看的，奥黛丽·赫本是美的，他们这样的品位审美是正常的，所以他们推出这些明星全世界的人都喜欢。但我们国内要让这些没胸没屁股没脸蛋的人去演电影，这样注定不会成为大众偶像。
当代无大师
虽然我文集的封面用的是“牯岭街”，但杨德昌不是大师，他只是这个时代靠近大师的一位导演。中国肯定还会出现大师，但要两三百年后了吧，我都升天了。
大师不是凭空而出的，我们这个土壤还不是产生大师的土壤。整个世界电影近一二十年来，是大师离我们远去的时代。
新生代导演
（宁浩、陆川等）他们就是太想跟别人对话了，一个会聊天的人，首先要学会跟自己对话，才能跟别人对话。对电影来说，创作者本人在想什么，比观众在想什么更重要，如果本人不知道在想什么，出来的电影就不会有内容。像《路边野餐》有这个趋势，娄烨和章明也在朝这个方向努力。
老一代导演
其实像杜琪峰、吴宇森、周星驰、冯小刚，我感觉他们越来越注重个人表达了，越来越人文化了，他们开始表达他们想要表达的东西，而且他们也没有把观众放在一边。比如说吴宇森的《太平轮》，我不是说这个片好，但我知道吴宇森真正想表达的，只是说还是有些力不从心、眼高手低。
失望的导演
