在刚过去不久的春节中,亲子音乐剧成为了不少家庭阖家欢乐的出行选择。随着应试教育弊端的露出,越来越多家长开始注重起孩子的多元化培养,而以音乐教育为代表的艺术教育就是其中至关重要的组成部分。
如今受到家长和孩子们青睐的亲子音乐剧,大多由编剧进行了专门的改编,通过动听的音乐旋律、朗朗上口的歌词、色彩艳丽的服饰、个性鲜明的角色,甚至加入裸眼3D等特效,为孩子们带来无与伦比的视听盛宴。难怪有人说,从艺术熏陶的角度而言,让孩子听一部亲子音乐剧的效果,好过于让孩子练琴八小时。这正是因为,相比与单纯强迫孩子机械地练习乐器,音乐剧更能唤起孩子内心深处对于音乐的兴趣。比起单纯靠父母外在的推动,孩子内在的音乐兴趣才是学习音乐的不竭动力。
现在有不少家长盲目从众,一心想让孩子成为“别人家的孩子”,于是简单粗暴地将孩子送往音乐学校,强制其学习一门乐器。其实,“强制学习乐器”并非音乐教育的本意。如果过多的枯燥单调练习,使得孩子从此对于音乐深恶痛绝,又谈何“艺术教育”?又如何能让音乐教育给孩子带来无限创造力,培养起对生活的热爱?
因此家长在为孩子选择音乐学校前,务必要多加打听,事先了解清楚:这里的课程难度是否适合自己的孩子?授课方式能否激发孩子的兴趣?教师是否有专业资质?了解清楚这些后再将孩子送去,孩子就能如同欣赏音乐剧一般,享受音乐课堂带来的知识与快乐了。
以雅马哈音乐中心为例,为了给孩子带去更加轻松有趣的专业音乐教育,它根据孩子的具体情况划而制定了细致的课程体系,让各个年龄阶段的孩子都能与音乐愉快相会,同时提高感性与乐趣,在愉快的气氛中掌握许多音乐小本领。雅马哈还鼓励家长参与低龄孩子们的音乐课程,用父母的贴心陪伴助力孩子们在音乐课堂中收获更多快乐。
国产音乐剧的行业现状是“剧目多、精品少”,容易沦为“档期短、风险高”的“快餐演出”。如此看来,想要在市场上做大本土音乐剧的“蛋糕”,原创能力和市场运作水平都还有待进一步提升。