书法家张国英的笔墨情怀(2)

一、书法艺术源于生活、高于生活

谈起书法研习历程，严父是其最深的记忆。张国英生于书法世家，兄妹7人，其父张立朝见张国英从小聪慧过人，便令其自7岁开始练习书法，一天一篇大仿，那时候张父很严格，若是没完成大仿任务，即使晚上睡下了，也要将其从被窝中拉起继续完成。一本《玄秘塔》、一本《麻姑仙坛记》，他整整临了10年，在严父的苛求下，他打下了坚实的书法功底，培植了厚实的文化底蕴。到上初中时，他对书法已十分的着迷，每天不写就难以入睡，此后，他又上追秦、汉、魏、晋时期的多种碑贴，法古鉴今，以学古而自出新意的灵智进入真、草、隶、篆各个领域，竟然均达到了挥运自如的境界。

草书对联《燕舞莺歌花绽蕾，风催雨润柳抽条》

对于书艺的认识水平往往决定了书者的能力水平。他认为，书法是抽象的艺术，不同于绘画的具象艺术，比较枯燥、寂寞，要先培养兴趣，然后自己一点一点钻研。书法还是一门综合艺术，文学是基础，哲学是方法，美学是标准。首先要把书法的脉络整理清楚，只有对书法史精准了解，才能理解书法中的高深奥妙。其次，书法艺术为什么能出味出品，是与书者个人的人生经历紧密相关的，书法是从书者心中流露出来的，与其当时的社会环境、生活环境是密不可分，所以说书法千人千面，每个人的经历跟审美观不一样，呈现出书法百花齐放的繁荣局面。

隶书横幅《张志和渔歌子》

写书法是形式与内容的统一。书法技法掌握往往很简单，多练习就会对技法的运用自如，但是要想写出书者所想表达的作品却是很难，这就跟他的阅历、审美观、环境等因素有关了。他举例道，像苏东坡写的《念奴娇·赤壁怀古》用楷书、隶书很难写出这首词的气势来，只有草书才能表现出那种磅礴的气势，因为书体跟辞赋是相得宜彰的。所以在作品的创作过程中得先把内容把握住，内容决定形式，只有把内容拿捏准确，才能赋予内容一个更为深刻的表现形式，这也是张国英通过多年创作培养的一种创作态度。

楷书中堂《李白诗送友人入蜀》