书法家张国英的笔墨情怀(3)

二、书法艺术始于矛盾、归于和谐

矛盾存在一切事物中，并且贯穿于每一事物发展过程的始终。张国英认为，书法作为一种传统的艺术形式，其本身就是一个矛盾统一体。简单的说，白纸黑字就是矛盾，在写书法的过程中字体的大小、笔画的粗细、用笔的干湿、行笔的快慢、字形的开合等这都是矛盾。但是，这些矛盾都应该统一在书者的审美的前提下。对书法的审美首先是和谐。

古代民歌《江南》

人们通过两千多年对书法的认识，在观赏书法作品的时候往往都是拟人化了，但是传统的审美观念就是均衡，这就是中国人传统的审美观念，用儒学来讲就是讲究中和。在创作书法作品的时候有三个要求：章法、结构、用笔，这三个要求最后都归到章法上来，章法就是看这作品和谐不和谐，老百姓看就是舒服不舒服，这种和谐、舒服才是美的最高境界。当然局部可以打破常规，但是整体要均衡，在创作书法的过程中把章法、结构、用笔的规律把握住，再通过书者的认识和对内容的拿捏，创作出的作品给人的感觉就有看头了。

楷书斗方《孔尚仁诗咏历下》

好的作品就是在一篇作品中不断的制造矛盾，再解决矛盾，并使其统一协调起来。就如同太极图一样，既是对立的，也是统一的，怎么看都是非常和谐完美的。写字也是这样，只有这样才让人看了舒服，给人带来愉悦与回味，这才是书法作品的生命力。他认为，艺术是多样性的，评判标准不尽相同，但是中国书法的主流还是依据传统的审美观来评价作品的高低，有些作品可能在一段时间内挺时髦，但是时髦往往紧跟着就是淘汰。书法就是无声的音乐，它通过阴阳顿挫、快慢张合等多种形式来，使其丰富起来、律动起来，这其中力透的不是技法而是素养。

草书斗方《王维诗山居秋暝》