莫奈曾说:“当你出去画画时,要设法忘掉你面前的物体,一棵树、一片田野……只是想,这是一块蓝色、这是一条粉红色、黄色,然后准确地画下你所观察到的颜色和形状,直到它到达你最初印象为止。”莫奈晚年绘制的Water Lilies(《睡莲》)系列,可谓是蓝绿色系作品的代表,莫奈的画不像是在描绘他所看到的物体,而是通过物体的色彩变化来描绘光线。他通过水面的波光粼粼把早晨、傍晚的光线变化表现到了极致。
Water Lilies Red, 1914-19
莫奈的Water Lilies(《睡莲》)巨型联作在展出时,由于选材的新颖、构图剪裁的大胆、光色的交融和技法表现的灵动轰动了法国画坛。他的作品除了具有印象派的特征以外,还兼有神秘的色彩。画面朦胧感的装饰效果,也是他睡莲作品的独特意境。在Water Lilies面前,我们如同被环绕在一个蓝绿色的迷人幻觉世界。
Waves Breaking, 1881
梵高:色彩是活的
印象派大胆运用绚烂斑斓的色彩,将世间万事万物直观地表现在世人面前,直接让观者感受到了大自然与生命的律动。梵高就是被这样的印象派观影色调所吸引,从此开始尝试印象派用色风格,使其油画色彩变得明亮热情起来。在Wheat Field with Cypresses(《麦田与柏树》)中可以看到梵高用蓝、绿、黄三种颜色的表现方法,明亮的色彩随笔触的变化,给人一种积极向上、流动的画面感。
Wheat Field with Cypresses ,1889
天文学家如何看待梵高的《星夜》?爵士钢琴家怎样欣赏蒙德里安的《百老汇爵士乐》?雕塑家会如何看一幅画?这些问题在新开放的纽约现代艺术博物馆(MoMA)开放后,与BBC联手
在刚刚过去的国庆假期,天猫新文创联手梵高博物馆,把梵高从荷兰请到了天猫,不仅上线了梵高博物馆独家官方授权旗舰店,还打造了极具艺术范儿的线下活动,是新文创消费的又一次成功示范。