想到“丛林交响”,很自然地联想到西方音乐体系中的交响乐、交响曲。一套完整的交响乐一般分为四个乐章,具有丰富的音响效果和艺术表现力。灯下展读郑瑰玺的画册,品味其充满梦幻般绘画语言的图式、炫丽斑斓的色彩、独到的题材、大野雄强的气韵,不啻为欣赏一场雄阔瑰丽的交响乐。

丛林交响 800x220cm 2022年 郑瑰玺

郑瑰玺出身于湖北农家,年少的他曾跟着乡村画师学习用炭精棒画像,这份相对务农较为轻省的工作,给他带来很多的满足,也启迪了他内心深处对真正的艺术的向往。15岁那年,他在集市上看到一个画室的招生广告,他回家跟父亲商量,决心要去学画。彼时郑瑰玺家的经济条件很是拮据,但是父亲懂得儿子的内心追求,他心疼这个懂事的大儿子,竭尽全力给儿子凑足学费,亲自把他送到当阳县城,希望他给自己奔个前程。孰知郑瑰玺在县城里交了学费,等了十几天,学习班始终未能正常开课,学员们只得做鸟兽散,而茫然无措的郑瑰玺却被一位临时来代课的中学校长季士林慧眼识珠收留下来。从此少年郑瑰玺跟着季老师同吃同住,接受了严格的绘画训练。他从西方的素描、速写、水粉学起,打下了坚实的造型、色彩基础。又在季老师的引领下从宋元入手,深入学习传统绘画的技法。尤其宋朝绘画讲究理法、崇尚自然、注重写生、却不乏平淡天真的意趣,使他渐渐领悟到中国传统的花鸟画写生写意的真髓。

暮林风急 68x136cm 2022年 郑瑰玺

在季老师耳提面命的悉心教授下,这位农家少年终于蜕变为一个青年艺术家。他怀揣着对艺术世界的憧憬,如饥似渴地寻找一切学习的机缘,终于赶上了艺术蓬勃发展的新时代。20世纪90年代初,在多元的现代风潮中,他反过头重新钻研工笔画,他的《夏木林中听泉语》、《梦里南国》、《斑斓之秋》等工笔作品甫一面世,即引起花鸟画坛的关注。此后他又一改工细的造型手法,兼蓄陈淳、徐渭、八大的水墨情趣,终于形成了自己独有的半工半写的绘画风格。潘天寿言:“不同才是艺术。”回忆到这段反刍的研学经历,郑瑰玺说那时候就是想通过深入传统、扎根传统,为艺术寻找一条属于自己的路。

垂堤树色遍汀洲540x220cm(丈六)郑瑰玺