在北魏洞窟所雕刻的14种乐器中，笙、笛等吹管乐器最为流行，铜钹、腰鼓等打击乐器的使用率与流行度较高。北魏时较少出现的筚篥、四弦琵琶、箫等乐器到了唐朝出现的频次则成倍数增加。北方少数民族游牧生活中使用的笳、角等吹管乐器传入，出现了鼓吹乐形式，促使雅乐逐步转变为俗乐，中原传统的俗乐逐渐和天竺传入的佛乐相结合，形成了法曲，常用于宴会与祭祀场合。从乐器组合图像不难看出雅乐向俗乐的转变以及佛乐和俗乐的交融。

社会变迁中的伎乐

龙门石窟舞乐图像中有大量的“伎乐”表演场面，“伎乐天”“伎乐人”176身。在天界奏乐起舞者称为“伎乐天”，处于佛像顶部或洞窟穹顶位置；在地世凡俗乐舞活动中奏乐起舞者称为“伎乐人”，居于佛像底部。每个洞窟中的“伎乐天”和“伎乐人”及出现乐器的数量多少都经过一定的人为设计，不仅人数与洞窟的大小关系密切，而且洞窟中伎乐天和伎乐人的动作呈对称型构图，形成一对对规整的单位。各个洞中的“伎乐天”“伎乐人”手持乐器各不相同、多种多样，构成了较为完整的乐队组合编制。

龙门石窟各类乐器组合乐队34组，包含北魏洞窟16组、唐代洞窟18组。北魏乐队规模较小，4件乐器以内组合较多，乐器最多的一组乐队为12种乐器。唐代乐队规模不断扩大，8种以上乐器组合较为常见，在奉先寺佛像背光处出现了18件乐器的乐队编制。北魏洞窟只有“伎乐天”，唐代出现了“伎乐人”，大型音乐活动场面增多，音乐表演世俗化趋势明显。龙门石窟中的“伎乐”是当时社会音乐文化发展繁荣的反映，为中国古代舞乐史研究留下了十分珍贵的史料。

龙门石窟作为世界文化遗产，承载了古老而灿烂的中原地区文明，反映着丝绸之路文化交流的成果。丰富多彩的石窟艺术中包含着大量珍贵的乐器与伎乐图像，对深入研究我国古代音乐特质、民族个性特征以及宗教文化的发展，无不具有十分重要的价值和意义。伴随着文化遗产与旅游融合发展日益成为国家文化发展大计、旅游市场繁荣的主旋律，为龙门石窟这一古老的艺术奇迹在新的时代注入新的活力。