影像艺术的速度与激情

▲古根海姆博物馆（摄影）里卡多·布西

新时代，信息记录与传播方式越来越迅捷，观看角度更加丰富而多元，思想的深度随着读传速度的加快有变浅的可能，主题表达随着观看角度的多元而有被稀释和分解的可能。正因为如此，2021北京国际摄影周将主题设立为：“影像：速度·深度·角度”，从这三个维度上，进一步研究影像艺术的内在构成要素、人们接受信息和思维方式的改变。

11月18日，北京国际摄影周迎来了《观·品》——十国摄影组织主席作品联展、“2021丝路国家青少年国际摄影大展”、阿拉肯·奥坎塔拉《巴西人》摄影展三大国际展览的开幕。参展的500余幅摄影作品，精彩呈现了当今影像艺术的多元魅力，为疫情影响下的中外影像文化搭建起交流平台。

作为北京国际摄影周持续打造的品牌展览项目，本届《观·品》——十国摄影组织主席作品联展延续了以往的高规格，集结了全球四大权威机构国际影艺联盟（FIAP）、美国摄影学会（PSA）、英国皇家摄影学会（RPS)以及国际摄影家联盟（GPU）的主席一同参展，参展的11位主席的200幅作品，涉及自然、建筑、记录、人像、商业、航拍、创意等多个领域，无论从拍摄内容还是创作手法、呈现方式上，都彰显出艺术家个人风格和特色，并关注当代热点和时代进步。

德国职业摄影师协会（BFF）主席弗洛里安·W·穆勒本次展出的作品是《水泥碰撞》和《碎片》，《水泥碰撞》拍摄于建筑师戈特弗里德·玻姆设计建造的两座混凝土建筑内。该建筑诞生于“粗野主义（Brutalism）”，这一词来源于法语词béton brut，意为粗制混凝土。粗野主义是兴起于19世纪50年代末的一场建筑学领域思潮，由20世纪早期的现代主义建筑运动发展而来。尽管建筑内部所用的原材料较为粗糙，却营造出一种庄严又令人感到平和的氛围。建筑内部的各个细节都值得细细品味，包括它的壁龛、墙角、柱子等。《碎片》是一组采用多重曝光的技术拍摄建筑局部细节的作品，体现了摄影师对包豪斯风格以及艺术家莱昂内尔·费宁格作品的热爱。“摄影带着我小心翼翼地进入一个超越视觉感知的世界，我试着想象情感和现实之间的空间。”穆勒说。

新加坡摄影学会会长吴金辉的参展作品《生活在新冠疫情的日子里》，展示了疫情期间新加坡民众所面临的恐慌和困难，同时，作品也从另一个侧面反映了社区工作者和医疗工作者令人暖心的关怀时刻。吴金辉表示：“虽然疫情还没有结束，但作为一名摄影师，我将继续观察和记录身边发生的一些事情以及我的感受，帮助人们提高对健康和环境问题的认知。希望这一经历很快成为历史，地球重归宁静。”

“每年，我们都用相机和智能手机拍成千上万张照片，但那些是‘照片’吗？一幅图片要达到什么标准才能称之为‘照片’？作为摄影师，我们努力创作摄影作品，让它不停留在‘一幅图片’这个层面，我们寻找不同的主题、光线、色彩、形式、纹理、视角和构图，利用平时获得的技能和经验，把所有这些元素结合在一起，通过创作一幅作品来展示我们的愿景，并以一种能让观众理解和欣赏的方式来表达这种愿景。”英国皇家摄影学会(RPS)主席西蒙·希尔此次展出的《见证一水土一方人》系列作品正是用一种颇具创意的眼光来见证和实现这一愿景。

国际摄影家联盟主席马诺利斯·米察斯基此次的参展作品都是用无人机拍摄的，换个角度看世界，往往能拍到一些视角独特而新颖的作品。这一摄影方式近年来受到了越来越多知名摄影师及爱好者的关注和追捧。国际影艺联盟主席里卡多·布西的《在路上》系列摄影，包括了《古根海姆博物馆》《土耳其市场》《伯明翰》《巴黎防务酒店》以及一系列表现自然生态的作品。里卡多·布西说：“无论是关于自然还是旅行，我的摄影都不是纪录类的作品，而是与观者分享拍摄时的感受，我认为摄影师应该根据自己的想法用心创作，而不是为了拍摄让评委觉得好的作品，一个好的摄影师会试图捕捉最精彩的时刻，并不断地学习和提升自己。”

通过这些摄影主席的作品，观众可以了解不同文化背景下所呈现的风格迥异的摄影艺术。而“2021丝路国家青少年国际摄影大展”则是围绕“我的家园”为创作故事线，从人文纪实、自然城市风光、传统手工艺文化、家乡变化等角度进行多维度的创作，诠释出青少年对家园意义的相似理解，对人类命运的共同感受。

“阿拉肯·奥坎塔拉《巴西人》摄影展”展示了巴西自然摄影的先驱代表阿拉肯·奥坎塔拉的20幅精选作品，阿拉肯·奥坎塔拉多年来致力于环境、森林和国家公园的保护，通过镜头展现巴西多元的民族元素、繁茂的经济状况、广阔的地形地貌和深厚的文化底蕴。《巴西人》是阿拉肯·奥坎塔拉50年摄影生涯的巅峰代表作，这也是他的作品在中国首次亮相。“《巴西人》展览具有的文化价值和意义，可以从内容、形式两方面体现出来，这些精彩的作品让我们得以完整系统地认识巴西，看到巴西多元并存的文化状态的丰富性和深厚性。”北京国际摄影周学术总监李树峰认为，在摄影已经实现大众化、日常化的情况下，影像中的信息关系和可引发的思想性，才是摄影工作者应着力的地方，这是一种对思想深度的要求。

原标题：探索影像艺术的速度、深度与角度

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