记者：如果时光可以倒流，你可以见到一位想见的音乐家，你会见谁，聊什么?
杨照：不要给我这样的诱惑，因为太多了。每个时间段我碰到这个问题，想到的可能都完全不一样。
前天听柏辽兹的《幻想交响曲》，就很想抓住柏辽兹问开头里面弦乐的用法是怎么来的;我也想问瓦格纳你当时写《特里斯坦与伊索尔德》前面那个未解决的和弦的时候，是设计成这样，还是意外写成的?这个和声甚至变成了音乐史上一个里程碑的时候，你到底怎么看待?因为瓦格纳写了很多东西，但是我从没看过他写怎么看待这个和弦……想问的问题太多了。
“我们没有像样的音乐课”：专业演出与普通听众存在鸿沟
记者：你在电台、报纸、杂志普及古典音乐的知识，还举办解说音乐会，大家一般问您最多的问题是什么?您是怎么回答他们的?
杨照：最普遍的问题是“听音乐需要用这种方式听吗?我们不能就只是感受音乐吗?”我的回答是：当然可以纯粹用感受去听音乐，但我觉得太可惜了。有太多太复杂的音乐，如果你不愿意多花一点时间去理解的话，是没有办法直接地感受到的。
比如瓦格纳写的歌剧，就不是让人去感受的。习惯听歌剧的人一听到瓦格纳的歌剧就傻眼了，觉得怎么那么难听?整部歌剧里没有任何一段像威尔第的《弄臣》那样，听完可以吹口哨、可以吟咏出来的。听众必须要去了解瓦格纳到底在干什么，一旦了解他的用意用心，再听《特里斯坦》，听到第二幕，你就会了解瓦格纳为什么会说，“所有其他的歌剧正确的演出会让你想要听第二次或者更多次，可是我的《特里斯坦》，如果找到一个对的女高音，一个对的男高音，把第二幕唱完了之后，你会希望一个月当中不要再听到这个音乐”，因为太痛苦了。我们没有办法用直接的感受去接近这样的音乐。
我印象最深刻的问题就是，去年在台中，一个大概9岁的小朋友，举手问我说：“杨老师，可不可以问你一个问题?为什么会有音乐?”这哪是个笨问题?这是可恶的复杂的太难的问题。我很简单地回答：会有音乐是因为人有一种本能，可以分辨出来好听的和不好听的声音。音乐让我们把有秩序的声音跟一般的、没有秩序的声音区分出来。我非常喜欢这个问题，当然也意味着我觉得我的回答也还不错。
记者：您觉得当一个乐评人应该具备什么样的素质?
杨照：这个问题不该我回答，你应该问焦元溥。我不是一个乐评人，而是一个解说音乐、服务音乐的人。
记者：您觉得解说音乐、服务音乐的人应该具备哪些素质?
杨照：第一，要真的喜欢音乐。我的女儿李其叡是一个比我称职、有能力得多的音乐家，我到现在还没有把握说她喜欢音乐胜过我。
第二，必须要习惯不用单一的方式来跟音乐发生关系。
第三，不只是自己喜欢音乐，当感觉到别人喜欢音乐的时候，自己会快乐。我莫名其妙变成一个音乐解说者大概就是因为这几个条件吧。
