来，听听古老而神秘的敦煌音乐(3)

当这些古谱译成现代乐谱之后，它们便不再仅仅是纸面上的文物了。沉睡千年的古曲，穿越时间隧道悄然回到人间。

　　赋予古乐新生

古乐谱“解码”之后，能否真正“活”起来，在当代进行舞台呈现？

这一次，当《品弄》《倾杯乐》等陈应时研究成果中的敦煌古谱解译精品，经过数位专家学者寻律编配后，以竹笛、琵琶、扬琴、古筝等中国民族乐器奏响时，有专业听众感慨：千年前的敦煌古乐终于重获新生。

将古谱用舞台艺术呈现，也是陈应时敦煌古谱研究的着力点之一。1989年，他发起成立中国古乐团，举办《唐朝传存的音乐》音乐会，奏唱了日、英、德、中等国学者解译的敦煌曲谱及其他唐传古谱，让公众对古乐有了更直接的感知和了解。

古代音乐和当时的社会生活紧密相连。日本学者林谦三将敦煌古谱按其三种抄写笔迹分为三组：第一组10曲、第二组10曲、第三组5曲。陈应时注意到，敦煌乐谱第一组所用的音阶和现今新疆维吾尔族音乐的音阶基本相同。古老的乐谱与当下生活有千丝万缕的关联，这让陈应时无比欣喜，他尝试根据自己的译谱探索敦煌乐谱中的西域古曲。他还拿出了一些没有公开发表的敦煌译谱，交给新疆当地的音乐工作者，他们结合民族音乐的特点谱出了新的旋律。

让古乐“活”起来，借由古老的音符和旋律，探究社会生活史和艺术史的变迁，从中回溯历史的源流，让历史走进当下，或许是古代音乐研究者的共同愿望。《品弄》为敦煌古谱第一首，明代王骥德《曲律》录《乐府混成》有“大品小品”之谓并附《小品谱》两首。“品”，近于古琴“品弦”“调意”“开指”，即按调弦法调好琴后的一个试奏小品或小曲，没有特定内容。在陈应时解译敦煌古谱音乐会上，青年作曲家李墨以古谱为基础进行编配，以琵琶、中阮、古筝等弹拨乐器为主奏乐器，乐曲在打击乐和笙、笛、筚篥等吹打乐器的衬托呼应下，紧凑递进，表现出铿锵有力、庄重肃穆的气势氛围。