原标题：我苏大家：艺术泰斗——钱绍武
江苏作为文化大省，拥有丰厚的文化积淀，搏动着薪火相传的江南文脉。千百年来，江苏孕育出了无数文化名家，而其中不可不提的一位，就是中国著名雕刻家、书法家、画家钱绍武。三月仲春，“我苏人物”专栏记者专程赴北京拜访91高龄的钱绍武先生，听他分享自己的传奇经历和艺术见解。
钱绍武接受“我苏人物”记者专访
钱绍武出生在江苏无锡，倚太湖而居。氤氲温湿的江南气候，水墨画一般的湖光山色，无不与他此后几十年扎根书画、雕塑创作的艺术人生形成呼应。1947年，年仅19岁的钱绍武考入国立北平艺术专科学校（如今的中央美术学院），师从国画大师徐悲鸿；1951年，他毕业并留校任教；1953年，钱绍武赴苏联列宾美院学习雕塑，回国后继续在中央美术学院任教。现为中国国家画院雕塑院院长。
钱绍武在艺术上是个全才。他的书法作品或大气雄浑，或龙飞凤舞，或端庄典雅，被业内人士称为“钱体”。代表作《泰山颂》气贯山河，如今被悬挂在中共中央政治局的会议厅里；留苏毕业创作雕塑《大路歌》被中国革命博物馆收藏；代表作品之一《杜甫像》曾在法国、日本等地多次展出，现为中国美术馆收藏；而其肖像素描亦成就颇高，代表作《小珠珠》曾经刊登在上世纪70年代末《美术》杂志封面上，学习美术的后生晚辈几乎都临摹过这幅作品。
钱绍武部分书画、雕塑代表作
钱老在北京的住所并不十分宽敞。时值午后，阳光从窗户投射进来，把屋里晒出了融融暖意。厅堂一角垂立着的一块白板十分醒目，白板靠下位置布满了墨点子。那里是钱绍武每天写书法的地方，“高兴了写一点，不高兴也写一点。我的喜怒哀乐都在里面”。站立写字是承袭了恩师秦古柳先生的习惯，钱绍武钟爱以这样自由、开阔的姿态挥毫泼墨。“这是我的表达方式，也是修身养性的一种寄托”，这位91岁高龄的老人举重若轻地说，“写书法就是我的卡拉OK！”
钱绍武曾多次强调，“我艺术的底子是无锡给的。”2008年，坐落于无锡的江南大学特地建造了“钱绍武艺术馆”，永久陈列展示他的艺术品。目前，馆藏的雕塑、书法、绘画代表作品70多件。
钱绍武艺术馆
钱绍武的学养积累与家庭教育密不可分。早年颇为严苛的教育氛围让年少的钱绍武成为了一枚不折不扣的“小学霸”。这段童年时光在钱绍武看来，有着非凡的意义。“背诵很关键。只有背下来了，才能让知识真正成为你自己的东西，成为灵魂的一部分。现在的学生如果只看不背，是远远不够的”。而深厚的国学素养，也成为日后他贯通东西，形成具有自己独特艺术风格的基石。“中国艺术的传承需要国学积累，这跟欧洲的学习方法是不同的”，他说。
1947年，钱绍武报考北平国立艺专（现在的中央美术学院）雕塑系，却因为没有学过数理化，这三门入学考试交了白卷。所幸，他的艺术潜力被同为江苏无锡人的国画大师徐悲鸿所赏识，于是力排众议破格录取，让钱绍武有了接受正规教育的机会。谈及这段经历，钱老对记者说，“悲鸿先生对我很理解。没有他，我就完啦！”年纪轻轻就得到大师的赏识，心情如何？“我当时没什么感觉。年轻嘛，觉得（被录取）是应该的！”钱老一阵爽利的笑声，把大家也逗乐了。
钱绍武（中）与儿子钱瑞泽（右）和“我苏人物”记者（左）交流
充分吸收了东方美学教育之后，钱绍武又到苏联列宾美院继续深造。回国后，他逐渐形成了独有的艺术格调。在他长达数十年的艺术创作中，钱绍武先生用自己的双手为作品“铸魂”。谈及雕塑与书法、绘画这几种艺术形态之间的勾连，以及中西方艺术的差异，钱老反复强调书法的重要性，“在中国，没有一个好的画家不是书法家。欧洲没有书法，所以就少了这么一种深刻的、影响深远的因素在里面。”
大道至简。书法是一切艺术形态的基底和前提——这是钱绍武先生对中国艺术和东方美学的理解，也是他对自己艺术作品至简至真的总结。
采访的最后，钱老主动提出想为自己的家乡江苏写一幅字。写什么字为好呢？钱老略作沉吟，说就写“水墨江苏”吧！钱老儿子连连点头：“对的对的，水墨江苏好！因为钱老是无锡人，从小生活在太湖边，在他的印象当中，江苏就是一幅水墨画……”
“水墨江苏”，遒劲有力的四个字，写出老人乡情几许。
