但是它的整个那个山石的特点，溪水的特点，树石的特点，包括人物特点，人物的线描晕染，都是吸收了传统的东西，但造型是西方的，构图也是西方的，我就体现了西方的张开式的那种构图，你看我画那个树，树林子，放牛的，那体现的就是一种西方的绘画，一种满构图，一个少妇在放两只牛，那是我亲自感受，炊烟从树林的上边穿过，那种意境让我现在想起来还特别感动，那种境界，那真是可以说是远古的风气，远古的境界，像宋人的境界，像元人的境界，把我紧紧的抓住了，一种慈悲情怀，一种对乡土的眷恋，我觉得这个可能是最关键的，这种东西融聚在你的画面上，有时候为什么技术反而次要的，最终是你画面上，你凝聚着一个画家的一种对乡土，对这个土地的一种热爱的情怀，这个可能是最重要的”。
《秋深》134×180cm绢本设色1986年
生活与时代
著名画家梁文博人物画创作理念之二
著名画家梁文博：
“作为一个画家来讲，你首先体现什么呢?你的作品要体现时代生活”。
《有猫的人家》180×180cm纸本设色1998年
著名画家梁文博：
“其实我们每天都可以说感受在生活里边，说是感受，你像都在生活当中，人不都在生活吗?我们这些工农商学兵，我们的这个打工者，我们上学的，我们的城市居民，我们农村的，耕地的，都是在生活，但是作为一个画家，怎么体现生活?怎么体现时代?我觉得这是画家一个永恒的课题。你既然是画画，画家应该用绘画的语言来体现生活，这和文学家要用文字的语言，画家的特点你首先要懂画面，你懂画面你才能以画面语言来观察生活，这很关键。
《白衣少女》136×68cm纸本设色2015年
如果有那一幅画一打眼就能让人眼睛为之倏然一亮，那它往往就是好作品，就会以它独有的艺术魅力吸引着你细细的品读下去，并留给你一些拂之不去的回味——这正是郭英华的人物画带给笔者的第一感受。
