原标题：评淮剧《秀才·审妻》：我们都是“秀才”，亦都有“悲”

戏剧源于生活、表达内心，在彰显现实主义的过程中给予人以哲理性的思考和感悟，什么是好的戏剧？倘若有一部剧，里面可以有那么一个点能够引起共鸣、发人深省，那它于我而言，就是一部好的戏剧。《秀才·审妻》，这部既凸显两代读书人苦读为官的理想，又反映读书人之妻面对现实生活所作不同抉择的剧目，在梦想与现实的纠缠之中，引发对人性的深思。

淮剧《秀才·审妻》由《逼休》和《审妻》两折剧目组成，如果说清代背景下的《审妻》是居于舞台表现中的现实位置，那汉代背景下的《逼休》更像是一篇回忆录，而汉代的朱买臣也似是清代马秀才在谋官之路上的前影，《逼休》中朱买臣与崔氏的夫妻性格在《审妻》中似乎进行了置换，两对夫妻，两方对比，最终被拼凑成为一条连贯且富有深意的线索。值得一提的是，此次在宛平剧场上演的《秀才·审妻》隐藏了开场时由两位衙役最先出现的对话片段，而是将衙役甲、乙的出现安排在两折剧目的中间过渡段，并通过他们二人对朱买臣与崔氏后续故事的讲述，以承上启下的方式巧引入到《审妻》故事的舞台现实中。

纵观淮剧的多篇剧目，无论是《新乌盆记》、《半纸春光》，还是《秀才·审妻》，似乎“悲”的核心思想始终贯穿剧目的始终。的确，相对于喜，悲的情怀更能刺入人心，淮剧的出现像是一鸣警钟，当我们习惯于忠孝节义、禀然正气时，它却从反向的角度抨击我们以立的视角深思自我存在的价值与意义。在《秀才·审妻》中，编剧将汉代与清代发生的故事本身与其背后的人文内涵相结合，借以以小见大的手法比拟，在小事的“悲情”中，关照中国古代读书人的生活状况，继而通过乐队与演员之间的相互配合，以音乐速度的快慢变化及旋律线条的曲折延伸呈现人物的复杂身段和情绪冲突，从而将剧中故事情节的发展烘托得更加立体。