“文具之所以吸引人,并不只是文具本身的有趣创意、美感,更重要的是,好的文具能帮助人们更加愉悦地工作和生活。有文具就有创作,就有无限的可能性。”日前在北京举行的“传承致美创新未来”故宫文具创意设计大赛启动仪式上,中央美术学院设计学院院长宋协伟如是说。
设计驱动创新,塑造带动挖掘。文具作为世界各地区、各行业、各圈层、各年龄段的人们多多少少都会经历的工作生活用品,近年来慢慢开始被发掘成传统文化拥抱现代创新的“带货”新载体。特别是文具对于青少年儿童具有天然使用层面上的“近缘优势”,青少年儿童又是未来社会文化发展趋势的主导人群,如何通过文具来“突围”潮流二次元文化壁垒,进而有机嵌入融合并传承传统文化,成为此次故宫文具创意设计大赛的重要命题。
文具“代言”文化“润物无声”
在“文具”上做文章,国内外博物馆文创领域早有先例。
1753年成立的大英博物馆,是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆。它和纽约大都会艺术博物馆、巴黎卢浮宫同列为世界三大博物馆。在严格依据史料研究开发后,大英博物馆推出“木乃伊系列”文创产品,包括便签纸、笔、笔盒、书签等,深受市场欢迎。
始建于778年的京都最古老寺院、日本国宝建筑之一的清水寺,也曾探索传统建筑文化与现代文具用品的有机结合。以“清水寺”造型为模型的便签纸用品,撕下来的便签纸纸条可以写字,保证了其最基本的实用功能,注重美观性,这个便签纸的折痕处还设立成立起来便可看到舞姬倩影的剪纸,一张张的便签纸附带舞姬造型,连成一串还能成为一个“少女不断成长终为人母”的感人故事。这让使用者也在充分享用便签使用的同时,感受到了传统建筑文化衍生的“生活美学”。