6月21日，在上海京剧院艺术家公寓, 中国文促会戏曲专业委员会领导一行拜访了京剧界赫赫有名的鼓师王玉璞先生。98岁高龄的王先生谦逊温和，忆起梨园往事，他如数家珍，对京剧界的“半壁江山”了然于胸。

有着“鼓王”之称的王玉璞曾与周信芳、盖叫天、郭玉昆、梅葆玖等几代京剧名家合作。上世纪60年代，他就跨界参与了国产动画片《大闹天宫》的配乐。京剧锣鼓为这部经典之作锦上添花，其中有不少打击乐配音就出自王玉璞之手。2001年，新编京剧《大唐贵妃》亮相第三届中国上海国际艺术节。在梅葆玖的邀请下，王玉璞参与《大唐贵妃》的演出。

7岁开始学艺，练武功的王玉璞，最初想成为一名京剧武生演员，但由于身体原因，不能练功， 改学打击乐，11岁拜师，开始学“场面”。“场面”是京剧乐队的俗称，又分为“文场”和“武场”。“文场”的乐器有拉弦乐、弹拨乐和吹管乐，而“武场”主要就是打击乐。小锣、铙钹、大锣和鼓是最重要的打击乐器。

“先打小锣，再打铙钹、大锣，干我们这行很不易，没有打击乐的基础打不了鼓，单学鼓不成的，必须有三个阶段，锣的基础打好了，再打鼓，文武都得会。”18岁的王玉璞来到上海，他称自己在上海混了80年，从京剧最辉煌的年代走过来，他文武兼善，见多识广，能因人而异, 有为演员托戏的丰富经验。

京剧的鼓师就好比京剧乐队的指挥，用鼓点子指挥整个乐队。在上个世纪80年代，裘派弟子李长春在上海京剧院工作时演出的《姚期》，请王玉璞司鼓，“我的操作既不能温也不能躁，重在韵味，要打出姚期这位老将使敌人闻风丧胆的威风，还要打出一位好角儿的台风。”

作为一位优秀的鼓师不但要懂戏，还要配合演员的表演，难得的是能够通过鼓的节奏和力度的变化，把角色看不见的“内心戏”变成听得见的音乐形象，也就是戏曲锣鼓能把内心活动加以外化的司鼓技巧。王玉璞说，“戏是一样的，曲牌也都一样，节奏和技巧不一样，比如同一出武生戏，打法也是不同的，费脑子就在这个地方。”

梅葆玖曾撰文忆起与王玉璞的合作。“排戏的过程中，到‘捧印’九锤半那场，我们之间似乎有一种元素在起作用，我的情绪被他的鼓带起来了，这种默契在其他的舞台剧形式中是没有的——台上就穆桂英一个人，打击乐和我的表演完全融为一体。王玉璞先生手腕力冲，技术精到，平稳朴素，尺寸准确，调动场面，烘托气氛， 功力独到。他掌握了我表演的情绪，控制了剧情发展的节奏，非常难能可贵。”

作为卓越的鼓师，王玉璞在京剧艺术的舞台上留下了他铿锵有力、婉转感人的乐音。作为京剧司鼓艺术的传承者，他为京剧艺术的发展培养了大批优秀的好鼓师，为中国京剧的发展倾注心血，做出了巨大的贡献。2012年12月，王玉璞被授予国家级非物质文化遗产京剧代表性传承人。谈起京剧艺术在当今时代的发展，他相信年轻的力量，也对后来者寄予厚望。