遇见博物馆首席策展人，中央美术学院教授王春辰向记者介绍，毕加索展览在世界上年年都有，各具风貌，已经成为当代文化的大IP，而本次展览在上海举办，让我们零距离发现毕加索生生不息的生命激情、形象地认知毕加索，而且沉浸式地感受他对艺术的痴迷和狂热。

王春辰表示，毕加索毕生都在自由地探索艺术的创新，他以人体肖像、静物的创新表现伴随整个艺术生涯。毕加索具有的非凡想象力都一一体现在他的艺术作品中，他的绘画无论是油画、还是蚀刻版画，都显现着毕加索的不安与冒险、坚韧与激情。毕加索之所以成为“大师毕加索”，就在于他有着大师的思想，他的作品是他生命的不朽见证。近观毕加索的所有作品都能体会到毕加索澎湃的激情、热切的希望和深刻的思想。毕加索是欧洲文化的果实，是现代主义的典范，他对20世纪的艺术影响之大遍及世界，迄今绵绵不绝。

观众观看《遇见毕加索：天才的激情与永恒》

作为近年来国内毕加索展品形式最为丰富的个展之一，本次展览的第一件作品可以追湖到1896年，最后一件作品创作于1969年，也就是他去世前四年的陶罐作品。王春辰认为，毕加索一生的创作，经历了不同的风格：古典主义、蓝色时期、粉红色时期、立体主义、自然主义等，他总是处在一个不断变化和破裂的过程中。本次展览通过他的绘画、版画、陶瓷所创造的精彩世界，让参观者更接近艺术家。这些作品从不同层次显现出毕加索惊人的艺术创造力，为上海的观众带来近距离感受、观察、领悟这位艺术家的机会，进而破解他独特的艺术世界的奥秘。

亲子打卡

这次展也特别适合亲子教育。毕加索一生都在学习如何像孩子一样作画。他留给我们不少鸿篇巨制，也留给我们许多似信手拈来的即兴之作。它们之所以都能使我们折服，不仅仅因为它们具有高超的技巧，还因为它们]蕴涵着可贵的创造精神。时隔近半个世纪，面对毕加索这个人，这位过去百年里最为复杂多变的艺术大师，一个绝无仅有的艺术现象，毕加索超越了传统，超越了身处的时代。无论是艺术上，还是世俗意义上，伟大的巴勃罗·毕加索所获得的巨大成功都是空前绝后的。毕加索就是一个时代，他开创了一个时代，也左右了一个时代。他告诉世人世界是美好的，绚丽的，是充满爱和希望的。毕加索其实更像一位精神导师，他营造了一片神奇，原始而有无限活力的世界。

遇见博物馆·上海静安馆于去年12月开馆，首期开幕的“遇见印象派•诺曼底曙光：十九世纪欧洲绘画流变”和“遇见古埃及•黄金木乃伊”两场重磅展览深受观众好评。今年3月中旬以来，受疫情影响，上海静安馆临时闭馆三个多月。主办方表示，考虑到防疫特殊时期，重新开放的遇见博物馆·上海静安馆专门成立了疫情防控工作应急小组，由现场运营负责人担任组长，根据防控工作部署和疫情动态变化，明确博物馆各部门及各操作环节上的具体责任，切实做好疫情防控工作。工作人员还准备好了14天耗量的N95口罩，一次性医用手套，防护防疫服，消毒水，免洗消毒凝胶，确保满足防控和开放工作的需要。