批评者认为，且不论他们对于公共文化遗产造成的不可逆转的损失，这种攻击名作的做法不过是“陈词滥调”，而且相比起促进环境保护的实际行动，他们博人眼球的成分更大。

毕加索的无妄之灾

伦敦风波不断，泰晤士南岸的泰特当代美术馆在2019年曾展出过毕加索1944年的《女子胸像》，在公开展览不久便遭到一名来自北伦敦的20岁学生的破坏。

他用挂锁缠绕手臂一拳击碎保护玻璃，并将这幅价值2600万美元的画作从墙上一把扯破丢在地上，随后对冲上前的安保人员说“这是一场行为艺术”。这无疑是一起让人非常无法接受的无妄之灾，不仅因为这幅作品昂贵的惊人，而且这个建筑系学生随后在法庭上承认这只是为了“出名的5分钟”而采取的愚蠢行为。

毕加索的代表作《格尔尼卡》同样遭受过“行为艺术”，不过破坏者不是一时冲动的学生，而是知名画廊主及艺术家托尼·沙夫拉齐。1974年的2月，当这幅巨幅画作在纽约当代美术馆（MoMA）展出时，沙夫拉齐掏出喷漆在画面上写上一行巨大的标语“Kill Lies All”，以此作为一种抗议宣言。

当警察到场将他带走时，沙夫拉齐大喊道：“叫策展人来！我是一个艺术家，我讲述真相！”所幸《格尔尼卡》表面厚重的清漆很好地保护了画作免遭喷漆的伤害，而这一次的行动也成功让托尼·沙夫拉齐这个名字被人知晓，最终他成为了如今艺术拍卖界如雷贯耳的大人物。

抽象主义也难逃一劫？

2012年10月，泰特当代美术馆展出了抽象主义艺术家马克·罗斯科的系列画作，包括《褐红色的黑色》（Black on Maroon）。正如名称所描述的那样，这幅画以褐红色作为底色，黑色叠加形成对称的矩形结构。

想不到这幅昏暗晦涩的作品竟差点成为一场新艺术运动的旗帜。英国艺术家维拉德米尔（Vladimir Umanets）正想要向世界发表他的艺术宣言：“一切抛却实用价值后都能成为艺术”——而此时他正巧在泰特当代美术馆陈列的罗斯科画作前踱步。