吴正丹认为，肩上芭蕾的形式与梁祝化蝶之后的爱情十分契合，其呈现出的浪漫与自由恰是梁祝二人对生命和爱情的诠释。

空灵意境韵味十足

2021年，《化·蝶》在多地巡演，就引发了观众广泛、热烈的讨论。有观众在网络上有感而发：“我看过不同版本的‘梁祝’舞剧，大多在‘剧’和‘讲故事’上着力。但《化·蝶》则重意象，重空灵和浪漫，巧妙地将舞蹈、杂技、音乐、舞美融合一体，表现了‘人蝶互梦，物我两忘’的哲思。”

是的，除了表演本身外，《化·蝶》的舞美、服化道等方面也都充满了空灵与浪漫的气息，既有传统中国文化的审美，又不失当代舞台表演的创新。

《化·蝶》的舞美由著名舞美设计师秦立运一手设计。在元素使用方面，特意避免了满台是蝴蝶元素的视觉印象，反而运用大量的圆形和线条，辅以竹、月、云等意象，进行多样化的组合，典雅大气，使得舞台充满诗意与韵律。在色彩方面，整体色调以灰白为主，对传统杂技舞台的艳丽色彩进行淡化处理，为杂技动作赋予更深刻的情感内涵和文学底蕴。

作为广州市杂技艺术剧院总经理兼艺术总监，提起《化·蝶》的舞美时，吴正丹连连称赞其为“时尚的古典美”：“舞美运用了大量充满中国风的形状和因素，色彩很克制，并不繁复热闹，却很有冲击力。每一段、每一节的舞美设计都有自己的个性，能让观众从中看懂团队的表达。”

而由主力设计师李锐丁操刀的服装也十分别致，例如书院学子的服装都是半人半蝶式样，表现出书院在梁祝二人眼中的美好。同时，一些服装上还运用了水袖等元素，十分唯美。

吴正丹还另外点出了演出道具。她说，以往的杂技表演会用上大量的大型道具，用以展示演员们的技艺之高超。但在《化·蝶》中，道具却是以扇子、伞等轻巧道具为主，“更加贴合这个剧目空灵、浪漫、自由的基调。”

吴正丹表示，自己曾与丈夫多次来到海南演出，“海南很美，在艺术方面的态度很开放、很包容。而且通过演出反馈可以看出，海南人民对艺术是有判断力和要求的。”

“希望海南观众能够来到现场观看我们的演出，并给予我们反馈，帮助我们越演越好。”吴正丹说。