一项“解放”导演和演员的技术
“我们这项技术能够支撑舞台与屏幕的一体化。”丁刚毅说,技术核心是文艺表演预演系统和训练彩排与数字验证系统。那么,这项技术究竟是怎么发挥作用的呢?
李鹏介绍,比如一次活动,创意组可以根据设计给导演一个动画视频让其看到设计效果,但这个设计能不能在舞台上实现?到了舞台上表现为什么样?怎么才能实现?这些动画视频无能为力。“我们开发出系统之后,把人的极限数据、舞台的各种相关数据输进去,就可以看到能不能实现。比如动画里面两个人可以互相穿过去不影响动画效果,但是在仿真系统里面是无法完成的。”
这就是文艺表演预演系统,将各种待选表演方案的真实效果进行呈现,帮助导演把控、决策及完善表演方案,从而确定最终方案,而以往这些工作都是通过人工排演等方式,成本极高。
以前大部分导演的现场编导工作还是靠“吼”,通过人工的方式在现场指挥演员。训练彩排与数字验证系统则将这一过程“智能化”了。该系统将表演效果分解成每个演员的动作和运动轨迹,给演员生成一个训练手册,演员只要对照手册和现场大屏幕,就能迅速直观地了解自身和理想运动轨迹的偏差并进行纠正,实时快速地熟悉表演方案。而将演员的训练数据输入到系统后,导演还可以在屏幕上看到训练的真实状态,而不是理想状态,通过屏幕来进行后续的编排,无须再在现场“吼”。
“记录、交互、实时反馈、评估。”丁刚毅简单地用几个词总结。
开出创意产业的技术之花
“数字表演仿真技术其实是由北京奥运会带动起来的。”李鹏介绍,2006年,北京奥运会开幕式排演遇到一些问题需要解决,相关部门找到北理工软件学院。之后在辅助排演过程中,他们根据导演组提出的需求,一个一个解决问题,一直干了两年。