大家可能对钱松岩早期的作品可能看得比较少,实际上他早期对四王做了很好的临摹,他是在四王的基础上进行了一些变化,形成了自有的松岩体。那么今天看王福元的山水画,在艺术思想上,是受到了这样表现新的生活,创作新的山水画的影响。但他同时也注重对传统笔墨的发掘。但是可贵的是王福元先生的笔意墨韵以及特有的笔墨技巧跳开了钱松岩的画路。
80年代的画家中,华士清、杨明义、刘懋善等人实际上也试图从新金陵画派笔墨体系中跳出来,但他们坚守的又是新金陵画派融古开今的思想,王福元先生同样也不例外。王福元先生山水画的个人意蕴,就在于用笔墨反思现实,用笔墨留存记忆。就像他所讲的,今天我们遭遇到现代文明的冲击,现代社会对于传统乡村环境和文化的改变是非常巨大的。
如果说作为新金陵画派领军人物的钱松岩,笔下表现的是传统文明到工业文明,画了很多的烟囱和烟囱冒烟社会的新变化新气象,那么王福元先生的作品则恰恰相反,他要表现的是那种非常淳朴的人与自然的关系,希望追溯小桥流水人家那样一种恬淡优美的田园生活气息。这样的气息,可能在今天在现实中并不多见。但反映了当今人们对生活理想的追求,是对重新构建人与自然关系的深度阐释。所以王福元先生作品的时代性和新金陵画派作品的时代性内涵完全不一样。
在笔墨语言上,王福元先生追求用笔洒脱,其中也有一部分散笔变出来的,借助这种散笔生发,既表现山的雄健又表现水的灵秀。比如无锡惠山就是一座丘陵,没多高,但要表现多少山体是很难的。要把传统用笔的方法和笔意墨韵相结合,还要追求洒脱的情怀,我觉得是有难度的。但是王福元先生做到了。
谈花鸟之气,有所谓禽立高枝言其势,有所谓醉眠芳草言其韵,有所谓呢喃相向言其婉,有所谓陡然出色言其艳,有所谓花驻时止言其静,有所谓鸿掠于影言其逸,综其大者,以“雅”概之。
赵广仁的工笔花鸟画创作,在继承传统绘画的基础上,吸收了民间绘画的明亮色彩的对比关系,也融入了装饰绘画风格的元素,得其自然的形,气,意,讲究线条的圆润,刚柔,轻重,粗细,顿挫,转折等拙古的美
冷冰其画亦如其人,有大家气象,不琐屑于细节,也不斤斤于形似。我以为选简笔一路(俗称大写意)者,必应在天性里就有些豪迈疏放之气,下笔方不至于拘泥板刻,做到性、心、手相合。