戏曲是民族智慧的结晶，承载着中华民族深沉的精神追求，体现了中华文明突出的和平性。现存348个戏曲剧种，风格特点以及美学表现各有风采，即便是同一剧种也是不同行当竞演风流，同一行当的不同表演艺术家也有自成一派的风采。各地方各剧种戏曲不仅活跃在城市剧场，更在广袤的乡村大地发挥着“舞台方寸悬明镜，优孟衣冠启后人”的作用。“其事多忠孝节义，足以动人；其词直质，虽妇孺亦能解；其音慷慨，血气为之动荡”。戏文唱词中体现的善恶分明、惩恶扬善、褒忠贬奸，戏中人身上具有的爱国情怀、优秀品格、传统美德，戏曲舞台虚实相生、以形写神的大写意，表演程式的规范律动、技巧讲究，还有对“大团圆”结局的书写，无不体现着中华民族对和合共美的追求，诠释了中华优秀传统文化蕴含的精气神。

在传统与现代的碰撞交融中，探索戏曲发展的创新之路

在绵延赓续的历史发展中，戏曲形成了独特的创作实践理念，积累了丰富的艺术创作经验，创造了独具特色的审美习惯。新时代，戏曲依然肩负着服务人民、服务社会的重任，需要持续释放艺术的生命力和亲和力，不断繁荣发展，更好担负文化传承发展的使命。

繁荣发展戏曲事业，关键在人。培养造就大批德艺双馨的戏曲人才，尤其要注重编剧和表演人才培养，要建立一支编、导、音、美、演门类齐全的创作表演人才队伍和现代管理人才队伍。纵观古今中外戏剧史，戏剧的鼎盛时期剧作家都发挥了重要作用。比如，豫剧领域的樊粹庭、杨兰春。樊粹庭给豫剧留下了一批经典剧目，在提升当时豫剧的文学性、豫剧演出的规范性、培养豫剧人才等方面，作出了较大贡献。豫剧《朝阳沟》是杨兰春的代表作，他对河南豫剧院三团风格的确立起到了重要作用。剧本乃一剧之“本”，演员乃舞台“中心”。曹禺戏剧文学奖、中国戏剧梅花奖的设立正符合了戏剧发展的这一规律。一批又一批优秀剧作家、中青年戏剧演员在获得曹禺戏剧文学奖、中国戏剧梅花奖后走向更广阔的舞台，逐渐成为当代中国戏剧艺术各剧种的领军人物和骨干力量，为中国戏剧事业的传承发展作出了重要贡献。