“市场好不好，主要看香港”。每年3月份在香港举办的巴塞尔艺博会，决定了这一整年艺术市场的行情和走向。但这是前疫情时代的香港巴塞尔。

2020年疫情在全球爆发之前，每年的香港巴塞尔，是全球收藏家、画廊主、美术馆馆长、机构从业者，艺术爱好者的一场盛会。据不完全统计，全球半数以上的藏家是为了香港巴塞尔的行程专程到访，无数新兴藏家在这一场艺博会中涌现。疫情之后的三年，让这样的情况发生了变化。

制图：雅昌艺术网

2022香港巴塞尔：卫星展位参展画廊数量锐减二分之一

细数疫情之后三年间香港巴塞尔的变化。或许用“永远处于变化之中”来概括才是最准确的。

2020年的香港巴塞尔，经历了正式取消，到转为举办线上展厅的变化。成为全球首个举办线上展厅的艺博会。

借助平台的以往的影响力，首届线上展厅的尝试，原计划参展的242家画廊中，共231家画廊选择继续以线上展厅的方式参加展会，带来了价值2.5亿美元的作品。然而，从雅昌艺术网及艺术头条统计的30家画廊的线上展厅销售情况来看。国内参展画廊中，80%表示均未达成销售。几家国际大画廊：卓纳、豪瑟沃斯、高古轩、白立方等销售成绩显示，线上平台相比线下，差距明显，仅能达到线下一半左右的销售成绩。

这直接影响到了接下来一年画廊的参展情况。

据雅昌艺术网及艺术头条统计，2021年，巴塞尔香港在5月份回归线下，在提供了15%的参展优惠下，只有104家画廊参加了展会，且其中有56间无法亲身出席的画廊廊是以卫星展位参展。比2020年参加线上展会的画廊减少了一半以上。

2022年最新公布的参展画廊中，原计划共137家画廊参展，较2021年有所增加，但受疫影响，展期调整后，最新的参展名单调整至130家。同样比正常年份香港巴塞尔的参展名单减少了近一半，且其中的82间画廊将以卫星展位参展。

观察香港巴塞尔自2013年创办以来的参展画廊数量，每年约有35个国家与地区的240家左右画廊参展。

疫情之前的2019年，有来自全球36个国家和地区的242家画廊参展。2018年，是参展画廊数量最多的一年之一，来自全球32个国家的248家画廊参展。

制图：雅昌艺术网

与此同时，从全球巴塞尔艺术展的参展画廊数量来看。疫情之后重新回归的瑞士巴塞尔与迈阿密巴塞尔，受影响较小。

2021年，瑞士巴塞尔在9月份举办，共有全球272家画廊参展，与往年300家左右的数量相差不多。

2021年年底举办的迈阿密巴塞尔共有全球253家画廊参展，数量与往年相当。

但2021年5月举行的香港巴塞尔，104家的参展数量则减少至不足往年的一半。

制图：雅昌艺术网

疫情三年间，国外画廊及本土画廊（含港、澳、台地区）参展数量的变化图显示：本土画廊参加香港巴塞尔的信心明显下降。

其中，2020年到2022年，国外画廊参展情况有一个较大的波动：2021年是最低值，但到2022年，国外画廊参展比列明显增加；相反，本土画廊的参展数量从2020年开始，呈现逐年下降的趋势。其中，内地参展画廊数量从2020年的35家左右，减少到2021年的20家左右，2022年亦没有太大的波动。

2022香港巴塞尔特别项目：《光之凝》（2022），鲍蔼伦，该作品将在M+幕墙上展出，图片由鲍蔼伦及M+提供，照片由郑乐天拍摄

疫情防控下的行程受阻

疫情防控之下，行程受阻是影响巴塞尔艺术展最主要的因素之一。

今年，在香港设立空间的内地画廊，当代唐人艺术中心的负责人郑林原计划在巴塞尔期间前往艺博会。他谈到：“原本以为香港的政策是不需要隔离，但他们最新的政策规定，只有具有香港身份或者香港工作居留权的人目前才可以前往香港，否则无法获得签证，同时还需要隔离7天的时间。”这打破了他前往香港的想法。

郑林表示，目前的旅行限制，将直接导致许多画廊主放弃前往香港的计划。藏家们更是不太可能去到现场。据郑林了解，今年大部分内地区的藏家、画廊主都不太可能会前往香港巴塞尔。这也意味着，参与香港巴塞尔将主要是香港本土的藏家以及本土画廊和在香港设立空间的国际画廊。

台湾的诚品画廊自2020年疫情之后就暂停参加香港巴塞尔。画廊负责人赵俐对雅昌艺术网及艺术头条分享到：一方面，诚品企业本身有规定，疫情之后到台湾以外的地区参加艺博会受到限制；另外一方面，疫情之后参展，可能无法达到销售预期。因为巴塞尔本身的参展费并不低，再加上人员、隔离等周边费用，在综合评估之下，他们认为可能无法获得以前参展的效果。同时，疫情之后，由于线下参展受阻，使得画廊开始发展属于自己的渠道，用各种各样的形式，通过线上与藏家沟通。也获得了一定的效果。

2021年香港巴塞尔现场

Tabularasa画廊参加了去年的香港巴塞尔线下展会，画廊负责人刘亦嫄疫情之后，暂时身处欧洲，无法亲自前往展会，因此，他们与去年大多数无法前往展会的画廊一样，以卫星展位的方式参展。由巴塞尔主办方为他们提供现场的工作人员，协助画廊进行销售。但刘亦嫄表示结果不太理想。

刘亦嫄对雅昌艺术网及艺术头条分析到：艺博会这样的强社交性活动。画廊主本人有没有亲自到场，有时候是决定销售情况的关键。尤其是对于Tabularasa这样以推广年轻艺术家为主的画廊，更加需要与藏家及客户的面对面沟通。这或许是许多画廊暂时选择放弃参加香港巴塞尔的原因。今年，刘亦嫄同样无法前往，因此Tabularasa放弃了今年香港巴塞尔的参展。

对于今年依然前去参展的画廊，依然还有许多客观的问题需要克服。今年以卫星展位参展的蜂巢当代艺术中心负责人夏季风表示：“因为主办方提早作了预案并告知有可能展会时间会调整，所以，作为参展商来说其实早就做好了相应的准备，总而言之并没有受到太大的影响。惟一受到直接影响的是，疫情让作品运输的时间变长了，运费也贵了不少。”

千高原艺术中心从2013年巴塞尔创办之初便开始参展，今年同样以卫星展位的方式继续参展。虽然作为老牌专业画廊，可以克服运输、远程布展方面的障碍。但无法达到展会现场与客人交流，依然是画廊主刘杰目前最担心的问题。

2021年香港巴塞尔现场

从一场艺术盛会到一场艺博会？

香港巴塞尔之所以在每年能够吸引全球近10万人前往，某种程度上，并不仅仅源于一场艺术艺博会本身的魅力。而是在香港巴塞尔期间，带动的巨大的联动效应。

在巴塞尔展会期间，环绕香港铜锣湾、中环的无数香港本土及国际大画廊将一年中最重要的展览项目预留至巴塞尔展会期间。此外，大量美术馆亦会推出提前几年策划的重磅展览，无数藏家在别墅内开的惊喜私人派对。让藏家们、行业高端人士们在一周内享受到一场极致的艺术盛宴。

对于普通的观展人群而言，无数的展览也足以让一周的行程紧锣密鼓，停不下来。这是任何的一场单独艺博会都无法带来的体验。使香港巴塞尔创办之后的几年时间里，迅速成为全球重要的艺术旅游地。

此外，对许多内地画廊而言，每年参加香港巴塞尔的原因并非仅仅对商业上的追求。一个非常重要的原因是，香港巴塞尔是一个重要的推广中国艺术家的平台。夏季风谈到：“巴塞尔艺博会是一个推广艺术家的最佳社交场所，如果带去的艺术家作品足够好，很容易引起来自全球各地的博物馆、美术馆、基金会等机构负责人或者策展人的注意，从而让艺术家获得更多重要展览的邀请。”疫情之后，香港巴塞尔的线上展会，卫星展位显然已经不具备这样的优势。

同样，每年的香港巴塞尔是全球各大画廊与亚洲艺术市场，尤其是中国内地的艺术市场交流的主要平台与机会。为他们提供了与内地藏家、以及各个机构负责人见面交流的机会。如今，画廊不得不开始更多新的尝试。比如去年加入新开幕的北京博乐德艺术中心的10余家国际大画廊：里森、立木等等，通过在中国内地设立季节性的空间，来展出自己的艺术家，并与中国地区的藏家交流。

在雅昌艺术网及艺术头条对今年部分巴塞尔参展的画廊询问了解中，大部分画廊表示对今年的期望不会太高，并且已经做好了准备，提前将参展的资料整理成文档发到了藏家手里，甚至有部分画廊表示，已经有作品售出。

2022年的香港巴塞尔即将拉开帷幕，作为艺术联动的香港巴塞尔生态已经变化，但瘦身之后是否会让购买力更集中，疫情导致的巴塞尔变局已经开始。