动画电影《飞向月球》由真人演员与数字虚拟角色担任双主角，关注孤寡老人如何与“孤独”和解这一受关注的社会议题，具有鲜明的现实意义。影片结合人工智能技术前沿，对未来人类与人工智能的关系，做出积极乐观的猜想。

以神话题材、志怪题材与武侠题材为代表的动画作品，如动画电影《哪吒之魔童降世》、动画短片集《中国奇谭》等，专注寓言式叙事及世界观的建构、开拓与延展；童话题材的作品，如动画电影《熊出没》《神秘世界历险记》《赛尔号》系列等，活用动画的假定性，融入趣味性、夸张化的动作与造型设计，有着鲜明的合家欢创作倾向。2023年暑期档引发关注的动画电影《长安三万里》，从唐诗唐画中汲取灵感，在对李白、高适人生际遇的描摹中呈现大唐气度。

这些作品彰显中国动画的多元化发展，创作者关注社会变迁、洞察大众心理，同时以极高的创作热情探索媒介融合视域下创作与观看的边界，通过架构高度的假定性、充满幻想的视听场域，让叙事呈现中国动画“奇、趣、美”的特质。

在新的技术中实现传统文化的现代书写

从胶片时代走向数字时代，技术革新不断拓展动画的视听呈现形态。20世纪，“逐格拍摄、连续放映”的制作方式让画面成功“动”了起来；走进21世纪，数字化技术又推动动画产业向工业化、市场化发展。近年涌现的动画电影《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》《新神榜：杨戬》，等等，就是在全新的技术语境下，实现中华优秀传统文化的现代书写。

伴随5G传输、8K超高清显示、AI（人工智能）、VR（虚拟现实）、AR（增强现实）等技术在动画创作领域不断延展，动画的创作、播映以及观看方式逐步实现转型与升级。在5G超低延时和无线传输技术的支持下，4320P超高清影视动画和VR、AR动画的数字化制作变得更加便捷，动画制作数据的网络传输变得更加流畅，云端化制作生产和全息通信渗透到动画制作方方面面，极大提升了制片效率。同时，播映和观看方式的转变、硬件基础设施的升级，同样要求动画创作者在全新媒介视域中创新传统文化的表现形式。