日前,名为“Hi 浮世绘”的浮世绘艺术珍品全国巡展首展在上海世茂广场开幕。120余幅包括喜多川歌麿、葛饰北斋在内的江户时代大师的浮世绘真迹作品,可谓诚意满满。此外,不同于按照年代和流派划分的传统画展,本次展览以“游园会”为概念主题,大师们的真迹作品融入对应的主题,辅以多媒体手段来还原真迹中的经典场景,将江户时代的自然风光和生活百态立体化呈现。
依照学界主流认知,浮世绘兴起于日本江户时代。作为日本封建社会的晚期,江户时代经济的增长导致市井文化繁荣,从而产生了“町人文化”。町人,可简单理解为城市新兴市民,对应于士农工商阶层里的工和商。町人规模的壮大,自然会在市场上形成本阶层所需要的艺术和娱乐。与高雅的贵族品位截然不同,町人的审美更“接地气”,追求更直接、更为个人的享乐,从而促进了更多世俗化艺术的繁荣。今日说的“江户三绝”,歌舞伎、相扑和浮世绘,就是町人文化的典范。
最早的浮世绘可追溯到当时书籍中的线描插画,直到菱川师宣将绘画与雕刻相结合,浮世绘才得以独立的艺术形式呈现。浮世绘的题材相对广泛,从之前画作的贵族生活扩展到平民生活的方方面面。在今日流传下来的浮世绘中,可以看到当时人们的家庭生活和衣食住行,可以看到山水风光和社会时事,当然也少不了有基于民间传说和历史故事的绘作,可以说浮世绘是呈现江户时代风貌的一面镜子。
本次展览的第一大重头戏是喜多川歌麿的美人绘。美人绘,顾名思义,即以年轻女性为题材的浮世绘作。作为浮世绘最主要的题材之一,美人绘初期以描绘歌舞伎和花街柳巷的女性为主,后扩大到以描绘日常生活或娱乐的女性为主。喜多川歌麿的创作生涯正赶上江户町人文化的盛世,时运加上个人才华,使得他成为美人绘最重量级的宗师画家。“大首绘”是他对美人绘的最大贡献,以他于1793年推出的《歌撰恋之部》系列为代表。不同于传统画作里的全身照,该系列画作里的女性构图多以头部或半身像为主,故而称之为“大首绘”。通过细腻的线条和雅致的笔触,画作精确捕捉到了当时的社会风尚和女性细腻的心理活动。本次展出的《物思恋》即出自该系列,从发髻和装扮可以看出画作中的女子为商人妻,茫然的眼神和略带哀伤的神情、独身一人的百无聊赖,都被很生动地展现出来。值得一提的是,他绘画的女性对象极其广泛,从艺妓到茶室的姑娘,从哺乳的母亲到厨房里的女佣,几乎各阶层的女性都有涉足。