《圣泽诺比乌斯的三个奇迹》是波提切利四幅系列画作中的第二幅,讲述了佛罗伦萨的守护神圣泽诺比乌斯的故事。波提切利展示了这位圣徒在佛罗伦萨街头创造的三个奇迹。在最左边的第一个场景中,他展示了圣徒——他是佛罗伦萨的主教——戴着主教法冠和白手套,驱逐两个男孩身上缠绕的恶魔。在中心场景中,泽诺比乌斯让一个躺在号啕大哭的母亲腿上的孩子复活了。在最后一个场景中,泽诺比乌斯把他的手指放在一名盲人乞丐的眼皮上,治愈了他的失明。建筑背景对佛罗伦萨当地人来说应该很熟悉:波提切利忠实地将这一场景设置在一处著名的广场前,可以看到远处广场的深拱门很可能是现今佛罗伦萨仍然存在的圣彼得拱门(Volta di San-Pietro)。
拉斐尔《圣母子像与施洗者圣约翰(加瓦圣母)》
在《圣母子像与施洗者圣约翰(加瓦圣母)》这幅小画中,拉斐尔描绘了圣子从他的表兄施洗者约翰之手接过康乃馨的时刻。康乃馨传统上象征着神圣的爱和受难(基督的折磨和受难)。孩子们双手之间的空间构成了金字塔式构图的中心,暗示了精神在物质世界中的立足点。康乃馨和十字架的图案预示着圣子的牺牲即将到来。圣母似乎陷入了忧郁的思绪中。也许她在考虑孩子们的命运。
这幅画是拉斐尔在为教皇绘制梵蒂冈宫的房间时创作的几幅中小型圣母像中的一幅。拉斐尔充分演绎出了母亲怀抱的温柔和画中人皮肤的触觉。这样的画面吸引着我们,使我们也受到感动,好像能感受到被拥抱着。
提香《女子肖像(拉斯基亚沃纳)》
提香在二十岁出头的时候创作了这幅画作,当时女性的私人肖像还很少见。我们不知道画中人的确切身份,它可能不是一幅传统意义上由威尼斯贵族委托而创作的肖像画。这幅画在17世纪被命名为《拉斯基亚沃纳》(La Schiavona),意思是“达尔马提亚女人”。
画中女子神情泰然自若,目光威严,不像早期欧洲肖像画中的任何女性。提香采用了新颖的创作手法,这张肖像描绘了人物身体四分之三的部位,尺寸接近真人大小。对于一张肖像来说,它非常大,从远处就能产生强烈的视觉冲击。
侧面半身像的灵感来自古罗马雕塑和浮雕,似乎代表了模特本人,但也可能是为了纪念她的家庭成员。这可能与那个时代关于绘画和雕塑孰优孰劣的争论有关。墙上“T.V.”的字母缩写代表蒂齐亚诺·韦切利奥(提香)。
卡拉瓦乔《被蜥蜴咬伤的男孩》
中国农业博物馆藏品总量14万余件,特色藏品有农业古籍、传统农具、彩陶、票证、农业宣传画、高密年画、土壤标本、农业蜡果等,其中一级文物213件。馆内设有基本陈列“中华农业文明”、专题陈列“中国传统农具”“中国土壤标本”“彩韵陶魂——田士利捐赠彩陶展”,还有农业科普馆、二十四节气传统农事园等,生动展示着历史悠久、博大精深的中华农业文明。
“吴兴”为湖州古称,自三国始立一直都是江表大郡,两宋时期,上承隋唐下启明清,商业繁荣,文化兴盛,“四方士大夫乐山水之胜者,鼎来卜居”,留下了众多名园佳构,形成了以山水泽地园居为主的别业集群。
上海,中国式现代化的实践样本,正日益深入践行其文化使命,搭建心灵沟通之桥,修筑文明互鉴之路,让中国看到世界,更让世界看到中国。
曾有短剧导演接受采访时说:“竖屏短剧世界里,主打的就是一个‘白日做梦’,我们给用户提供的就是情绪价值。”如今,这份情绪价值的投喂对象直指年轻人。
平遥坚持保护为先,依托厚重的历史文化、鲜明的古城特色,把文旅产业作为战略性产业发展。旅拍热兴起后,平遥县职能部门加大对从业人员的指导、培训,同时加强对旅拍行业的监管,确保游客良好的旅游体验,促进旅拍行业健康发展。
不久前,有朋友和我聊到金庸,谈及金庸小说的现代性,说到金庸小说的女主人公不同于传统小说,里面的女性均有血有肉,不是纸片人。朋友还举了“梅超风”和“叶二娘”两位为例子,说她们均有悲惨的过去,导致她们成为小说里的“恶人”,人物性格的形成并不是空穴来风,所以这属于金庸小说的现代笔法。
3000多年前的陶三通、铸有纹饰精美的青铜器、系统成熟的甲骨文、气势恢宏的宫殿群、规模庞大的王陵……殷墟,被誉为中国现代考古学的摇篮。它是我国历史上第一个有文献可考、为考古发掘和甲骨文所证实的商代晚期都城遗址。殷墟及殷墟所出土的甲骨文,把中国信史向上推进了约1000年。
作为古丝绸之路上的黄金要道,甘肃犹如一柄如意镶嵌在中国大西北,既有过使者相望于道、商旅不绝于途的辉煌,也因厚重的历史文化、雄奇的自然风光、浓郁的民族风情而在国内外享有盛誉。
2月12日正月初三18时30分,中国文字博物馆内灯火通明,游人如织,“一字千年·博物馆奇妙夜”龙年夜场系列活动正在这里举行。
在北宋,东京人往往以喝粥开始美好的一天,每日五更时候,“酒店多点灯烛沽卖,每分不过二十文,并粥、饭、点心。亦间或有卖洗面水,煎点汤茶药者,直至天明。”(孟元老《东京梦华录》)