再观其纹：定窑白瓷的装饰形式主要分为刻花、划花、印花三种，纹饰生动活泼，刀法犀利传神。

后世《饮流斋说瓷》有如下记述，可证其技高：“其质极薄，其体极轻，有光素、凸花、划花、印花、暗花诸种，大抵有花纹者多，无花纹者少”。可以说，定窑算是五大名窑中唯一一个以纹饰艺术设计见长者。

定窑器之纹饰以花卉题材最为常见，有莲花、菊花、萱草、牡丹、梅花、石榴等，此外还有大量的动物纹，如鸳鸯、鹭鸶、鸟雀等禽鸟类，麒麟、龙凤、狮子等瑞兽类，以及游鱼水藻类等。

这些花纹的统一之处在于：不论是刻划花，还是模印花，均能通过细润明净的白釉显得协调统一。而纹饰的表达内敛生动，亦可使整器的气质显得清淡雅致。

骨子里，定器的姿态是雅而贵的，这是一种非常高阶的贵气。

这种贵气还表现在一种特殊的修饰和工艺上——镶口，即在器口沿处圈镶金口、银口、铜口，坊间惯有定窑以镶金银来弥补覆烧工艺涩口的不足之说，这或许是一个误会——正如马爷在书中所说：

以高成本弥补低成本的商品古今未有，岂会就在定窑上独现呢？理论上讲，覆烧仅为了提高和产量，提高产量降低质量的事只能在抵挡商品中流行，而早期定窑作为皇家用瓷时，绝不可能计较这样一个差距不大的成本损失，去冒皇帝不悦的风险。

宋代工部文思院设“棱作”，内廷后苑造作也同样设有“棱作”，棱作只负责定器及其他器皿的镶口，足可见“镶口”为当时的一种瓷器修饰的风尚。

这样的姿态，也反应了定窑作为官窑的特征，所谓静美之间奢华从容而现，正是定窑气质的写照。

金 定窑 白釉刻乾隆御制诗碗 故宫博物院藏

你发现没有：即便用当代的审美来看，定窑器也有着别样的永恒美感——不用力的温润白、浅浅的划刻印花，全然抵住了时光流徙的匆匆潮流，显出从容的久长感，令人不得不动容。