2018国家艺术基金资助项目《光艺术创新设计人才培养》成果展“Hi，Light”将于2018年11月10日在重庆鹅岭贰厂文创公园正式开幕。本次成果展由四川美术学院主办，深圳市金照明科技股份有限公司、重庆元禾大千艺术品有限公司联合主办，四川美术学院公共艺术学院承办，坦克库·重庆当代艺术中心支持，展期将从2018年11月10日持续到25日。
本次“Hi，Light！”光艺术展联合30名来自各领域的艺术家、设计师、工程师团队组成的跨界团队，共同打造17组艺术灯光装置，在具有重庆特有地域风格和历史沉淀的网红艺术区——鹅岭贰厂文创公园展出。“Hi，Light！”将艺术与科技结合，用光作为艺术媒材，在建筑和自然景观之间诞生新的造物，构筑新的关系。这将是重庆一场顶尖的光艺术互动展，倾力打造一道奇幻的视觉盛宴，一次奇妙的游艺体验，唤起大众对光与艺术的重新认知，使艺术为生活插上想象的翅膀。
“Hi，Light！”是一种超然物外的艺术理念，也是一份来自光艺术的诚意邀请。
“Hi，Light！”——2018年国家艺术基金《光艺术创新设计人才培养》成果展
展品
晒光
作品的创意点在于，在白天看到的日常化的晒被子场景，到了夜晚却变成了熠熠发光的装置。作品表现形式给人营造一种还原生活化的日常，与夜晚发光现场场景之间产生的荒诞感。
光墙
作品在废弃轮胎内放置灯光，并结合激光光束，将废旧的汽车轮胎变成一堵光的墙。作品中，光色、动态、变化可控。因此在视觉观赏的艺术性之外还加上了作为场地地标装置的使用功能。
大卫星
大卫星，即六芒星，又名大卫之盾，由两个三角形组合成了一个六角星。作品以此为创意基点，通过采用激光的照明手法，加上一定的智能交互手段作为一次全新的尝试和塑造，观众的参与让图形构成形式变得更为丰富和富有想象力。
缝光
作品位于二厂中心位置的廊桥之间。那些布满锈铁皮间的孔洞，仿佛一颗充满伤痕的心，创作者以光为线将其穿插缝补，寓意着时间给予的沉淀与新生。
渐ZEN
作品上下二篇，合约9平米，高差2.5米，夹角60度。上部内透光衬激光片，物理风动；下部底面光上照折射，波光水流，波光粼粼上下辉映。水纹水波光电效果，配合MF三禅音装置，营造一种《渐》暗渐明，渐入虚空，大象无形，大音稀声，无影甚有光之境。
输入
光线在曲折的管道中不断流动，就如同来自四面八方的人不断汇聚于此，为汇聚的中点输入更多的流量与热度。
及时一针
及时一针的创作灵感源自一句老话：及时缝一针，将来少缝九针。创作者深感当今社会上过多盲目跟随的“缝针”行为，而忘了自己人生的本意。因此他们用强行介入的光线，以穿透和划破的生硬形态展示哲学思考。
大爆炸（奇点）
创作者从宇宙大爆炸时期追溯光的历史。宇宙大爆炸创造了物质和能量，空间和时间，以及将所有物质约束到一起的力。而人类跟宇宙万物一样，是一堆粒子与引力相互作用的造物。爱情也是引力的作用，其不可抗拒的物质基础来源跟宇宙大爆炸后创造出的引力是一样的。因此作品用直观的形式展现了作为粒子组合的人类与爱情引力的关系。
舞台
人生如戏，我们每个人都在自己的人生舞台演绎着属于自我的独角戏。作品选取一个角落，一圈白色光瀑形成一个直径一米聚光效果的个人舞台，参与者站在聚光中心处自动启动彩色旋光装置体会这片刻的show time。
七彩虹晕
彩虹作为符号给人美好的感觉，小朋友想到的会是甜甜的棒棒糖；成年人想到的是罗曼蒂克的美好愿望。作品运用机械装置带动彩环旋转形成不同光色交错的立体视觉效果，就像彩虹在空中舞动，为生活带来真实的喜悦。
酷酷的
酷是一种状态。电梯底部利用强光向上照射，通过电梯的上下运行改变光束的长短，巧妙利用运行中电梯底部对光的截断距离，形成光与环境物体的互动，最终形成有趣的空间状态。电梯里的乘客或许不知道自己的楼层按钮操作已经成为作品的一部分，这种无意识的互动让光变的更加“酷酷的”。
粘粘的
《黏黏的》作品使用类似女性丝袜一样柔软质地的布料，在两座楼体之间构建一种粘稠的感觉，似乎两座楼体才刚刚分开，“体内”的器官还黏在一起，藕断丝连的感受和想象。
美美的
《美美的》以兔耳朵为原型制作气模发光装置，并放置在鹅岭二厂最高建筑顶层。这个高五米的巨大发光体就像给建筑带上了一对兔耳朵，消解了建筑体的威严感，同时利用借位的原理与游客互动，增加趣味性。
光之粒
光的波粒二象性揭示了光的本质，但这个探究的过程中光还是如此的神秘，就如在相对论中把光速与时光穿梭的设想挂钩。创作们们由此思考，如果光的粒子没有速度，那是否在其上面还有另一番世界呢？
光之弧
如今游客的拍摄再以不是以往以风景为重要背景。相反，现在哪怕是一堵墙、、一扇门或者一丛草，只要能传达拍摄者的情绪或者美感，就会成为大家争相留影的网红地，创意与流行就在其中应运而生。光之弧是一条羞涩又温柔的光条，平时的它会不断的变换自己的姿势，而当有人和它合影时，它就又是一个羞涩的背景。
光之械
科学界以“波长”来定义我们眼中的光。在波长中，同时存在着横纵波和机械波。夜晚时候地球看向夜空的点点繁星，其实是宇宙各处恒星正在发热作用的结果。由于内核的巨大反应，恒星向外散发着光线，但又由于内核的巨大引力，光线又会被拉回。向外的张力与向内的引力同时呈现会有怎样的美感，是《光之械》创作者们即将尝试的内容。
《搬光·字水霓虹》
《tuan tuan字典》——人工智能时代的文字构想
利用二厂“水池”中的水泥柱，以装置方式用灯光材料等为媒介来呈现“文字”。水泥柱有方形和圆形，以矩阵排列，本身呈现丰富的形态变化。同时，又和水池中的倒影相互映照。让作品观念和样式呈现的方式方法、空间和媒介的合理有效利用、开创并丰富公共艺术的形态、以及最终对视觉感受的满足，都具有极强的实验、探索和创新性。
作品灵感来自《tuan tuan字典》的文字以及为本字典和二厂灯光秀而新创的文字为观念素材，以灯光媒介结合二厂的水池来实施，以“搬光”的方法来呈现“字水霓虹”的喻义和策展理念。
活动信息
展出时间：2018年11月10日-11月25日
展出地点：重庆鹅岭贰厂文创公园（鹅岭正街1号）
批准单位：国家艺术基金
主办单位：四川美术学院
联合主办单位：深圳市金照明科技股份有限公司、重庆元禾大千艺术品有限公司
承办单位：四川美术学院公共艺术学院
协办单位：坦克库·重庆当代艺术中心
支持单位：广州市亮艺(EK)照明设备有限公司、重庆市灯玛特、重庆鹅岭贰厂文创公园
官方指定合作媒体：《照明设计》
《光艺术创新设计人才培养》
《光艺术创新设计人才培养》是国家艺术基金2018年度艺术人才培养资助项目。该项目力求以艺术与科技结合的手段，寻求艺术、设计与技术的跨界融合，创作出一批具备创新性的光艺术设计作品，培养一批具备当代设计美感和创新能力的光艺术设计师。
艺术是时代的面孔，而历史又是惊人的相似。1914年，70岁的湖州吴昌硕在上海举办个展;100年后，60岁的湖州借院在上海举办个展。相似的是，两大艺术家不仅都是湖州人，而且同受一片安吉土地的滋养。
行走在高楼大厦间，你或许就会遇见另一种风景，或许就会被另一种上海味道——石库门——所吸引。在上海，就有这样一位艺术家，他以石库门内的生活和故事为题，以画笔和剪刀为媒，成为当代海派艺术的领头人。
