气势雄厚 意境深远 国画家赵水庆山水画赏析(2)
《山水有清音》中国山水画尺寸180cm×96cm创作年代2016
受展厅效应的影响，当下绘画创作中出现的装饰化、制作化、繁复化的风潮让人眼花缭乱，目不暇接，花样的形式掩盖了传统绘画固有的形式内涵。所以龙瑞先生提出了“正本清源、贴近文脉”的画学主张，他倡导中国画要重视本体规律，接活与绘画相联系的文化神经，真正从绘画语言上完成中国画的当代发展。通过在国家画院近两年的潜心学习，这种美学意识也深深影响了赵水庆的画风。有一次他告诉我，最近两年要对历代山水画经典之作重新临习一遍，对传统笔墨再学习、再审视、再认识。从他近几年的代表作《高山清韵》《月色黄山》《松涧清韵》《山之舞》《山乡之恋》《岩泉万丈流》中，已经很好地体现出了对传统笔墨的把握程度和驾驭能力。在这批作品中，皴擦染点、精笔妙墨的传统法式被展现地淋漓尽致，或细笔勾皴，或粗线勾勒，都能体现出一种笔墨情趣。在用笔上，有时酣畅流利，有时用方拙之笔，使线条在方与圆、秀与拙的搭配中变得丰盈厚重起来。他在用墨上追求那种整体化的感觉，使画面葆有了一种肃静感和秩序感。如他近期创作的《故居情缘》《情暖冬日》《山乡晴雪》等荒原雪景系列，荒野中的山峦树木由近及远，次第排列，在繁复皴染的斑驳中凸透出房舍、土坳、荒路以及田野的光亮，与覆盖大地的残雪构成光线的融合，呈现出一种新的意境。
《万象含佳气》中国山水画尺寸136cm×68cm创作年代2016
从表现形式上来说，赵水庆的山水画主要是繁密体，采用满布局图式，这显然受到了元初王蒙的影响。如《山空云水净》、《和谐家园》、《林泉高致》、《疆域梦》、《梦寻乡音》、《山区放歌中国梦》等作品，崇山峻岭、层叠不穷，群山连峰、幽深深远。画面中的物象多用中锋短线组合成线群体块，皴线排列细密。在绘画技巧上，他精于长线和短线的运用，以积墨法将山体物象在一个块面中进行重叠与交错，让画面显得密密实实，几乎没有空白之处。现在的密体山水创作有时太过于重视“描”和“做”，这种作品看起来往往会显得繁复凌乱、刻意呆板，很难谈得上有什么艺术生命力和感染力。赵水庆的作品以线为单元构成面，然后再借鉴西画中的明暗处理方式将散布在山间的古树、亭榭、溪水、云雾等联动起来，形成空间感和层次感。这样一来，景物的繁与满、皴线的细与密就促使了山体团块的呼应和连通，让画面产生了一种无形的动势。当我们随着这种动感“移目换景”的时候，那苍莽山川中仿佛就吞吐着阵阵清风，溢卷而出。
《融雪》中国山水画尺寸：180cm×96cm创作年代2011
逛市集 看演出 赏非遗，去街区赴一场城市休闲游
如何让戏曲“大观园”里“百花绽放”
云南白族扎染：“布里生花”展新韵
2024年戏曲百戏（昆山）盛典闭幕
《黑神话：悟空》引发海外“西游热”
巧手制美饰 银辉耀苗乡（匠心）
传承千年文脉 厚植家国情怀
皆是人间好时节 ——感受二十四节气图画之美
先人们是怎么给动物字定型的？
吉他赋能文旅发展（深观察）
不负青春不负国 点赞巴黎奥运会“00”后中国小将
第十一届乌镇戏剧节公布特邀剧目
北京中轴线：一条擘画了七百多年的文明线
当“齐天大圣”遇见奥运盛会
一线中轴承古通今 一城古韵活态传承
爱此溪山好 阳羡觅东坡（以文塑旅 以旅彰文）
中国电影迎来“火热”夏季 多题材致敬优秀传统文化
101座博物馆托起“博物馆之城”
谁是史上第一个“吃瓜群众”？
在吃方面，你永远可以相信老祖宗的眼光！
“探秘古蜀文明”展览亮相北京大运河博物馆
苏轼魂归处为什么是河南？
四川大学博物馆 荟萃西南地区人文自然珍宝
没有一个“夏”字，却句句都是夏天
相关新闻
“西部四杰”国画精品展在京举行
2018年8月，黄胄、刘大为、刘文西、李秀峰国画精品展在京举行。四位画家在当今画坛有“西部四杰”之称。他们用笔墨描绘西部风情，以当代独具特色的绘画风格，为拓展中国画的表现形式做出了重要贡献。
