笔精墨妙 生动传神：水墨人物画家于立学作品赏析(2)

质朴豪放的风格呈现

中国水墨人物画在新中国成立以后，尤其是改革开放以来，有了长足的发展，并形成了独特的面貌。在借鉴与融合，继承与发展的进程中，通过写实艺术对传统人物画进行改造，并在以写意精神为主导的传统品评标准和美学特征中，注入时代气息和观念，完成了中国水墨人物画的现代转型和标准的设立，形成了新的题材内容和笔墨语言。这种新的美学追求经过徐悲鸿、蒋兆和、黃胄、周思聪等先辈的不断探索与完善，使当代水墨人物画在契合现实题材表达的同时，也逐步形成了新的语言范式和美学规范。科班出身的立学，具有学院的基础，基本功系统扎实。而丰富的社会经历，使他在洞察问题、体察人性方面积累了经验，对他从事的人物画创作无疑有着不可多得的帮助。他是一位有胸襟、有情怀、有担当的艺术家，体现和挖掘人民作为个体在时代中的作用和价值，观照普通人的生活、命运、情感，表达他们的心愿、心声、心情，既是立学艺术创作的动力，也是他苦苦追寻的目标和方向。

《打尖》162×87cm 1988 年

近年来大型美术创作工程的兴起，使人们看到了水墨写实人物在塑造当代人文形象中的价值和意义。如何通过表现现实生活和当代人物的鲜活性和丰富性，来体现应有的时代担当和文化承载，是每一位志力于水墨人物画创作的画家必须面临的问题。而当代人物画创作整体面貌难尽人意、精品力作较少究其根本原因，就是缺乏在观众内心留得住的“形象”，也就是说，能够承载时代精神的典型形象，乏善可陈。因此，立学在水墨人物的探求中，紧扣形象塑造来做文章、寻找突破口，是抓住了问题的关键，在“北京意象”大型活动中，以表现非物质文化遗产题材的作品，就是在形象上下功夫。

冬捕系列《查干湖的冬天·还是那班冰上的兵》200×400cm 2018年

如《长城传说-记八达岭长城传说代表性传承人迟尚明先生》、《百鸟争鸣—记非物质文化遗产口技代表性传承人牛玉亮先生》、《一张车票的故事—西河大鼓传人蔡连元先生》等作品，这些以国家非物质文化遗产为题材，表现非遗传传承人为对象作品，他采用水墨肖像的方式，生动地刻画了这些身怀绝技的民间艺人的形象。他在塑造这些人物时，首先对他们从事的艺术项目进行了深入细致的观察，在情景与道具的选择上反复推敲加以提炼，人物的动态与神态与其从事的文艺门类相呼应，通过形象瞬间的状态，来揭示被表现对象的个性特征和职业特点，整体处理简洁洗练、朴实无华，从他们的形象里可以读出岁月的痕迹、气质的风采、勤勉敬业的精神状态、善良朴实的性格，准确生动地表现出具有人文内涵的可信形象。

《冬捕系列之二》138×68cm 2014年

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