中国绘画中的文人画说到底就是“诗书传统”,今天不能再像之前那样分为士大夫画,作家画,“文人画”,工匠画。今天说的文人画和过去说的文人画当然有区别,语境不同了。今天的文人画就是过去说的“士大夫画”,王摩诘,苏东坡,赵孟頫,徐文长,八大山人等,简单理解就是具有文脉道统的修行者所作的画,也可以是文的道统,也可能是道的道统,比如黄子久,石涛,这些具有明显宗教思想体系的文人画家,也可能是王摩诘,苏东坡这些具有文的道统的文人的作品。文人画的前提是文脉道统,非特说文人的写作和绘事,而是切入了中国文明内在自觉体系的结晶。
▲谭永虹先生致词
2020之际,个山八友雅集,朋友们相聚一起热闹热闹。这次展览作品是近期自我觉悟的一个实体再现,秉承写意精神和传承文脉的路线推衍。不跟风、不献媚,哲学高度和宗教层面是艺术的最终归宿。
▲作为本次展览的学术主持,贾谬先生给大家介绍了展览筹备的情况
《“个山八友”画展》筹备期间,究竟是叫“个山八友”的“新文人画”画展还是“新水墨”画展,关于这个画展的名字,个山馆刘海博馆长与我及诸位参展艺术家商议了很久,最后还是定下了《“个山八友”画展》这个提法。我认为这个提法很有意义。因为“新文人画”也好,“新水墨”也好,“现代水墨”、“当代水墨”也好,都是一种概念,概念是对艺术创作的一种规定。法国艺术家杜尚曾经是立体主义的一员,有次立体主义成员的画展,他送过去自己的作品《下楼梯的裸女》,策展人认为他的作品不符合立体主义的主张,便拒绝他参展。这件事让杜尚开悟了,他认识到主义、概念这些东西都是对人、对艺术的一种限制和束缚,从此他便离开了立体主义。回到个山馆这个画展,“个山八友”的提法不是对艺术创作的一种规定、界限,而是客观的、对艺术创作的一种现象呈现,因此更为包容、开放。我国古代就有竹林七贤、金谷二十四友这样的文士团体,书画界也有吴门四家、扬州八怪这样的说法,可以说“个山八友”的提法是对传统的一种回归,也是我们文化自信的一种体现。“个山八友”画展做为新时代文人画创作新气象的一种呈现,这是个很有意义的事情。
据悉,展览展期持续至1月8日。
▲参展老师和个山馆长刘海博先生接受媒体采访
出生于1938年8月的易至群,是名副其实的80后了。但他的作品中,既沉雄有力,又惊彩艳艳,无论是《楚骚辞意》系列,还是《飞天凌空敦煌舞》系列,在厚实中都展现着勃勃生机。