工笔绘画讲究层层叠染,在这一遍遍颜色的渲染中,艺术家是倾注了身心的情怀的。以个人情怀带动画面的情绪,以至于达到感染观众的目的也是赵喜萍作品的一大特色。在她的画中,我们看到的是拟人化了的鸟、雀、虫、鱼和兰、草、柳、枝,淡雅的色彩和丰富的主题除了具有相当工整和诗意的装饰作用之外,同时具备的是将具有原创精神和时代特色的国粹传统传承下去的历史责任。
“叠染层绢粉芳华,闻香何必去人家”,好的艺术作品在具有愉悦观众眼目的同时也是会同时具有沁人心脾淡淡清香的。这样的作品出自修养和内涵已具一定高度的艺术家之手,自然也该属于具有同等高度的欣赏者所藏。一株清香、一盆雅兰、几行垂柳、几多鸟飞,若得此作,不知君尚愿出门否?
赵喜萍的作品和这时代有着紧密联系,看惯喧嚣热闹的人自然该回归本真,而能引导我们静心思考和挖掘记忆的艺术作品难道不正是这时代最需要的吗?
学术纷乱,市场趋于理性,艺术作品从圣阁中走入千家万户已成定局,愿赵喜萍在艺术创作之路上再攀高峰,当更多的普通收藏者拥有了这样的优秀作品的时候,也许才是我们渴望的文化大繁荣时代的真正到来。
《芳华》220×150cm
《金秋》220×150cm
《香沉深园》180×110cm
德骏继承传统、借鉴今人,目的是为我所用。他注重从生活中汲取创作源泉,常主动走进来自然,以一双艺术家的眼睛捕捉自然、生命之美,后将此写生、采风的第一手素材资料作为创作的基础