“有一个很火的词‘出圈’，我所理解的出圈就是走出我们的舒适圈，去和其他的艺术进行碰撞，碰撞以后会得到一些新的灵感，包括工作状态，因为往往在这个圈子里，适应了节奏与环境，久而久之，我们的视野会受到局限，只能看到圈内的一点东西，对于圈外发展的程度，人家在艺术创作中处于何种状态，你不知道，就会安于现状，怎么才能再往前走，所以要出圈，要破圈，要和这个世界融合碰撞，才能调动自己。包括现在科技与游戏等的结合，让你通过昆曲圈外的平台帮助宣传昆曲，现在的生活太多信息了，不去做更多的宣传，不和其他的平台合作，就不会有更多的人知道，或许就会石沉大海，酒香还是怕巷子深。”

“懂”不是第一位

对于新时代浸润于丰富多样的娱乐项目中成长起来的一代人，古文的词、节奏的慢，让昆曲过于阳春白雪。如何将适应快节奏生活的年轻观众吸引进剧场，成为昆曲人的思考命题。魏春荣做昆曲讲座，走进校园，参与戏曲文创产品开发，对于年轻人更好地欣赏昆曲艺术，她有自己的见解。

中山音乐堂《打开艺术之门》昆曲讲座

“首先不要把‘懂’放在第一位，而是要去感受，欣赏戏曲，不要求‘懂’，其实很多艺术，比如西方的歌剧，可能听一晚上，就等这一句‘今夜无人入眠’，听一晚上《茶花女》，就为了听一个祝酒歌，对于《牡丹亭》，可能你就是喜欢皂罗袍，去剧场听，这一出戏演完，就不光只喜欢皂罗袍，你会发现整场戏都很好看。”

“包括西方的音乐，巴赫、贝多芬，你知道有多少，又懂多少，但是为什么要去欣赏呢？不要用‘我不懂’把自己拒之门外，而是要去了解，或者是仅仅去感受。作为我们从业者来说，我们要做很多事情，用更多的平台和更多的艺术形式去碰撞。我做过《为你读诗》，可能我在为你读诗的时候，读过一段昆曲的词，读完又唱了一段，在听《为你读诗》的听众朋友们，听完以后觉得，哎，昆曲挺好，那我去了解了解。”

“比如‘王者荣耀’，玩家在打游戏的时候，听到了一段没有音乐的皂罗袍，包括听到那些念白，可能就会觉得，哎，这个挺好听的，想去了解，这又是一部分潜在的观众。还有一部分我们要走进校园，在大学、中学、小学，去给同学们讲昆曲，我们不会讲的很深，都是深入浅出，讲历史、表演、台前幕后、潜台词，大家会觉得特别有意思。也包括线上进行的昆曲battle大赛，请戏迷来唱，我们点评。”

担任导演工作给了魏春荣不同的不同的眼光与思维去看待表演。“导演是把控全局和整出戏的格调，是一个指挥，得想方方面面，演员和导演，学生和老师之间都不一样。当老师是先规范，一招一式，然后学生慢慢进入其他状态，导演就是先让戏出来。”勇于尝试的魏春荣喜欢导演带给自己的成就感，“以后也想投入更多的精力在导演工作上。”

《国风》魏春荣饰演许穆夫人

谈及最近由她担任主演的大戏《国风》，魏春荣希望继续打磨，将之真正推到观众面前，有更好的呈现。“这个戏给我带来创作以来很难有的感受，《国风》中的姬熙是卫国公主，是一位有才华、有志向、有格局的杰出女性，在表演上更注重体现人物的风骨和气质。剧中她一直处在悲壮压抑的情绪里，但四折戏又有区分和层次变化，虽然是哀伤的基调，还要表现出人物骨子里的执着、倔强和韧劲。”她说排练的过程充满着痛苦，但又有角色塑造的畅快感，正如她偏爱《救风尘》里面的赵盼儿，《关汉卿》里面的珠帘秀一样，“她们都属于自我觉醒意识很强的那种女性，有点侠女的感觉，有点儿‘酷’。”

昆曲名旦魏春荣

这个舞台上多姿耀眼的昆曲名旦，也正在以一种“酷酷”的姿态践行着昆曲艺术的传承与传播。