有过影视表演体验的魏春荣觉得，还是舞台艺术的诱惑力更大，每一场的不确定性都具有挑战“一个戏曲作品排练出来要经常演，反复演，《牡丹亭》我演出了上百场，演员很忌讳演‘疲’了，要演未知数。‘每一次演戏，要有像第一次登台的感觉。’对于戏曲演员，每一次表演都要投入，要有兴奋感，要有新鲜感，那就是要全方位地调动自己，你此时此刻就是‘她’了，而不是你，但是你恰恰又是在演‘她’，所以这种矛盾又和谐的感觉就是舞台艺术的魅力所在。

守根

昆曲讲究曲牌，是曲的艺术，也是词的艺术，其文本的文学性，赋予了它高于一般戏曲种类的独特审美特点。对于这一古老剧种而言，如何在古与今之间巧妙而富有创造力的发展，是昆曲人的历史使命。“习总书记说的‘守正创新’特别适合传统戏曲，守正就是首先要了解自己，守住我们的根本，敬畏我们自己的艺术，在这样的一个前提下，我们才有信心有资本和力量去和别的东西碰撞，才能既吸收别人，又能把我们的自己的文化输出来，让他们来吸收。”

“我不喜欢不真诚的合作，我们首先需要考虑，为什么这么做？如果不能很好地体现这门艺术的美，如果体现不好，就会适得其反。任何形式的融合与创新前提是昆曲特性不能丢，最起码让人听得懂，它就是昆曲。”

《牡丹亭》魏春荣饰演杜丽娘

《长生殿》魏春荣饰演杨贵妃

昆曲剧目的发展也是一个优胜劣汰的过程，一出新戏，在观众的“审视”下，经过重重考验，最终或历久弥新，或束之高阁。谈及昆曲剧目的创新，魏春荣觉得，我们需要做创新的尝试，好比一个产品，前期推出，不是每个产品都能留得住。现在舞台上能成为传统戏的剧目，其实也是经过了历史的大浪淘沙，那些已经不适合时代的欣赏习惯与节奏的作品，就会慢慢被淘汰掉，留下来的都是精品。其实同样，我们现在的创新也是这样的一个历史实践的过程。

“北方昆曲剧院是一个创作型团队，从建院初期到现在，一直也是创作性的院团。比如《红楼梦》《救风尘》，观众非常喜欢看，编剧加入新的元素，对人物的性格进行了更深入的描绘，一套北曲下来，观众掌声不断。每部作品都有适合的舞台，有些局限在舞美灯光，我们现在也在打造一些适合更多剧场的戏，因地制宜，用各种方法，让受观众喜爱的新剧目留得住、传得开。”

跨界

魏春荣先后赴，欧洲、美洲、东南亚，中国台湾、香港、东南亚等国家和地区进行文化交流演出推广昆曲。对于当代昆曲而言，借力各种手段让昆曲到达更广泛的受众群体，是让人们了解昆曲、爱上昆曲的新途径。除了专注于舞台与角色外，她不断进行多方跨界尝试，用昆曲的韵白为《王者荣耀》里的甄姬配音：“不到园林，怎知春色如许？”“晓来望断梅关，宿妆残。”“春啊春，得和你两流连，春去如何遣？”……

《救风尘》魏春荣饰演赵盼儿